引言
一、阐释的艺术
作为舞台美术工作者,我对于剧本常常缺乏像导演那样全面和深入的研究。在一般情况下,仅从剧本的舞台指示中摘录关于时间、地点、人物的某些提示,记下各个场次有什么变化,听听导演的阐述,问问导演有什么具体要求,就开始着手设计了。这样的设计一般会停留在表面上做文章,常常不能很好地解决与导演所要表达的作品立意相结合。如何克服这种局限呢?
1、首先,与导演一起“吃”透剧本。陈顒导演写过一篇《我心目中的舞台美术》,文章中介绍了她的两位合作者——薛殿杰和毛金钢,“他们二位非常有思想、有见解、对于剧本有自己的独立思考”。因此,陈导说她的导演工作,不是先急着去找演员,分配角色,而是要花很多时间同舞台美术家“待”在一起,共同来探讨剧本的内涵,明确演出的意义,探索未来演出的样式等等。⑤这种合作关系是令人羡慕的、愉快的。
但有个前提:一是导演要意识到舞台美术家不是听命于导演权威的从属者,他们对导演的立意和演出构思“拥有足够的发言权”;二是舞台美术家必须有相当的文化修养和对剧本真正下过功夫,有自己独到的见解,这样才能够得上同导演的“对话”。两者缺一,这种深入而有思想意义的合作关系就难以建立起来。
2、其二,寻找“概括形象”。把握剧本内涵,确定演出立意,虽然非常重要,但它本身仍是抽象的,基本上属于理性思维的范畴。但有时候,剧作立意也可以找到一种“形象”来作比喻,或是一幅画、一段音乐、一首诗、一个雕塑,导演在千丝万缕巾找到的一根线头,成为未来演出的意象。徐晓钟讲到在创作《麦克白斯》时,找到一幅法国著名雕塑家罗丹的作品——《马人》。一个上身是人、下身是马,似人非人,似马非马的怪物,双手紧抱石柱,表现他拼尽全力要挣脱自己的兽身,力争成为“人”的那一激动人心的瞬间。“在《麦克白斯》构思和刊演的整个过程中,这座雕塑的形象一直萦绕在我们的心中,自始至终激发着我们的创作。”⑥在我导演《麦克白》的片断时,一直在琢磨,这个雕塑的寓意与演出立意之间的相互关系?莎十比业在这出戏中,主要表现了权欲与道德的冲突,马克白灵魂的自我戕害,就像这个“马人” 一样,难以挣脱,这就是他的悲剧命运。导演和合作者们把对剧本的抑解和感受经过“深加工”提炼成为有深刻寓意的概括性形象,它像一盏指路灯,照亮创作之路。
舞美的创作与导演的创作不可分割。剧本是导演创作的基础,也是舞美设计创作的基础。表现剧本所要阐释的生活哲理,人生真谛,是导演和舞美工作者的共同目标。舞美设计者要重视剧本的内涵、利用剧本的素材、超越剧本束缚,在创作中不断的与导演共同寻找最好的方式将剧作呈现给观众,才能成为真正意义上的“主创”。
1、“吃”透剧本...........6
2、寻找“概括形象”...........7
二、重构的艺术...........7
1、化身形象...........8
2、延伸动作...........8
3、景随身移...........9
4、喻意与点化...........10
三、整体的艺术...........11
结论:
舞台美术参与导演整体创造,达到高度的和谐、有机并富于表现力,不是一件容易的事。要做到思想上一致、艺术上求精、技术上过硬,三者不可缺一。技术上没有创新,好的艺术追求就会落空;而没有明确的思想与立意,技术就会脱离剧情、自我卖弄。这些矛盾常常会出现,全靠导演与舞台美术工作者在创作中互动解决。
参考文献:
1《姜斋诗话笺注》 王夫之 人民文学出版社出版 1981年9月第一版
2《张庚文录》第六卷 湖南文艺出版社 2003年9月第一次出版
3《美学散步》 宗内华 上海人民出版社出版 1985年5月第1版
4《朱光潜美学文集》第一卷 朱光潜 上海文艺出版社出版 1982年2月第一版
5《导演档案》 林荫宇 中国戏剧出版社 1999年3月第一版
6《焦菊隐戏剧论文集》 焦菊隐 上海文艺出版社 1979年10月第一版
7《迈向现代的古老戏曲》 贾志刚 中国戏剧出版社
8《屮国近代戏曲史》 贾志刚 文化艺术出版社出版
9《我的艺术舞台》 陈顒 中国戏剧出版社 1999年4月笫一版
10《乱弹集》 龚和德 中国戏剧出版社 1996年第一版