“江南三部曲”中的“江南”空间书写

留于对故乡消逝的感伤中，而是试图以文学的力量重新建构想象中的家园，创造性地将桃花源、乌托邦理念引入“江南”的文本创作，让“江南”作为一种精神领域的空间想象，为迷失在欲望和恐惧疯狂生长的都市丛林中，功利化、技术化地生存着的人们提供了一条存留内心最后一点浪漫与诗意的道路。格非的江南写作，并未止步于继续高歌“江南”的魅力与诗意，而是选择正视与面对“江南”无法撑起人们的理想与精神的天空这一当代现实，在此基础之上，积极思考人们如何坚守精神故乡的问题，并通过作品试图来解答这一当代难题。格非以他对故乡的描绘、想象与再创造，表达了对“江南”深刻的情感与不舍的追溯，并以他的切身体会与艺术审美表达方式塑造了一个带有格非个人印记与特征的“江南”。

中国文学自古以来秉承着“通而为一”的大境界，时常站在家国的高度展文学之气象。但随着文学进入当代阶段的发展节点，尤其是二十世纪九十年代以来，作家们普遍为世俗之心所累，囿于现世得失，多标榜私人化写作，以个人经验为主导。实则不然，这样的观点及创作倾向略显偏颇，特雷·伊格尔顿曾在《二十世纪西方文学理论》一书中充分论证了自己的观点，他宣称某人拥有完整的个人经验是无意义的，因为一切经验都包含语言，而恰恰语言是必然包含社会性的。因此，在某种意义上，作品应当在“所是”与“非是”的双重层面上被阅读，“所是”是指作品所描述的日常经验；“非是”是指文学是想象、寓意与超越，以期将读者的目光引向他途。同时，由于消费主义甚嚣尘上，作家多将写作简化为讲述一个故事，从而遗忘了小说创作最重要的方面——语言探索、叙事自觉、建构作品的精神核心。格非恰恰避免了这一写作上的偏斜，自1996年发表《欲望的旗帜》后，格非的小说创作陷入停滞。直到2004年“江南三部曲”之一《人面桃花》的面世，他才携带着纯粹的文学性与精神性，重新回归读者的视野，让我们看到了一位写作者的虔诚。紧接着，在2007年与2011年依次完成了剩余两部，最终呈现给读者一部跨越百年的中国革命与社会主义建设史，无愧是一部恢弘冷艳的史诗，映照出中国人一个世纪的命运。

参考文献（略）