第一章 电影与电视剧翻拍现象的本质探究
第一节 电影与电视剧翻拍的特殊性
电影与电视剧的相互翻拍这两类翻拍虽然跟其他几种形式的翻拍都属于剧二代，但是相对于其他几类剧二代，这电影与电视剧的翻拍这两类剧二代还是有其自身的特殊性的。其他几类剧二代都是同种艺术形式之间的翻拍，即电视剧翻拍的对象是电视剧，电影翻拍的对象是电影，但是上面提到的第三、四类剧二代则是不同艺术形式之间的翻拍，即电影与电视剧两种艺术形式之间的相互翻拍。但是电影跟电视剧虽然是两种不同的艺术形式，但是二者却都是以视听语言为基本语言的时空艺术，所以有些学者认为电影跟电视剧虽然是两种不同的艺术形式，但是两种艺术形式之间的差异性微乎其微甚至是相同的，而且电影跟电视通常被合称为影视艺术，我们也经常能看到类似《影视艺术概论》、《影视导演基础》这样的书籍，因而电影跟电视剧之间的差异性很容易就被忽视。有些学者能够认识到二者之间的差异性，但是认为这种差异性现在已经可以忽略不计了，在《电视艺术文化学》?的序言里，有这样一段话，“电影和电视剧都是技术作为母体的综合性大众艺术，使用的都是由影像和声音构成的视听语言，在艺术本质上并没有什么区别，所不同的只是技术制作方式和传播方式。但是80年代以来，随着电子技术，尤其是计算机技术的迅猛发展，使得电影和电视剧的技术制作方式逐渐趋于一体，而且这种趋势，使二者的传播途径和观赏方式逐渐合二为一，划分二者区别的两大天然障碍逐渐消融。通过电视看电影，已经成为不争的事实”?。这段话说的是比较中肯的，说的也是事实，而且今天的现实也验证了上面这段话，今天我们可以在电脑上看电影和电视剧，电影跟电视剧虽然不同起源，但今天似乎殊途同归。
可是在电脑或电视剧上看到的电影已经不是完整意义上的电影，而这一点似乎被很多研究者忽略了，“影视艺术”这一说法在研究一些基础性的视听语言，还有电影或电视剧的剧作和叙事的时候，是可以使用的，在这种情况下，电影是可以承受脱离电影院放映的那些缺失的，但是，并不是任何时候，电影的研究都可以承受这种缺失。
本文所要研究的电影，就是在电影院中放映的电影，而不是在电脑或者电视上播放的电影，有人或许会认为电影就是压缩版的电视剧，看的就是一个故事，在什么地方放都是一样的，当然这些人还不在少数，要不然中国的盗版事业就不会这么发达了。不仅在当下的中国，在电视普及之后，尤其是VCD、DVD出现之后，电视将取代电影院的说法在世界范围呢也曾经是很多人的共识，可事实胜于雄辩，今天电影产业的兴旺完全可以从电影的票房体现出来，连续两年，我国的电影票房都突破百亿大关，由此也可证明，电影院中放映的电影还是比在其他地方播放的电影是多出某些东西的。但是要证明电影跟电视剧相互翻拍这两类剧二代的特殊性，就必须找出电影与电视剧这两种艺术形式的不同之处，而单靠上面根据电影票房而得出的结论显然是不够分量的，所以本文接下来就分析一下“完整的电影”跟电视剧之间的差别，这种差别主要体现在以下三个方面：
一、电影与电视剧的时间与空间
电影和电视剧都是时空艺术，但是两者在时间与空间上各自的侧重点是不一样的，那我们就通过比较来研究一下这两种艺术形式中时间与空间。这里所说的电影与电视剧的时间，指的是放映（播放）时间，通常来说，电影的放映时间一般是两个小时左右最为适宜，一般不会超过三个小时，这一方面跟观众的生理心理承受能力有关，另一方面也跟影院出于收益方面的考虑，也不太喜欢排太长的片子，因为电影票价一样，一部长片的放映时间几乎顶的上正常长度电影的一倍，当然极少数票房比较好的片子例外，比如《魔戒》三部曲和《阿凡达》。电视剧的放映（播放）时间则差别性比较大，早期的单本剧的放映时间一般在90分钟左右，跟电影的放映时间差别不大。但是，在今天，单本剧已经退出了历史舞台，今天我们在突屏上看到的都是电视连续剧，就这两年的情况来看，电视连续剧基本上都是30集以上，电视剧每集的标准时间是45分钟，这样一算，电视剧的放映时间是相当长的。所以，相对于电影，电视连续剧的创作者在可支配时间上有很大的优势，甚至有些学者干脆称电视剧是时间的艺术。虽然电视剧坐拥如此大的可支配时间优势，但中国电视剧的现状却不容乐观，很多电视剧的创作者很不珍惜这样的优势，经常将时间浪费在一些无关紧要的事情上，因而除了极少数的电视剧外，比如《潜伏》、《永不磨灭的番号》，我国的大部分电视剧都存在情节拖沓的毛病，这就是电视剧的创作者挥霍时间优势的结果。当然，造成电视剧情节拖沓还有一个客观原因，那就是我国电视台购买电视剧的方式——按集数购买，为了提高投资的收益，电视剧的创作者往往尽可能的多剪一些集数，针对这种情况，中央一套做出了新规定，即在一套黄金时段播放的电视剧不得超过30集，因而赵本山的《乡村爱情小夜曲》就没能登陆今年的央视一套。这是一个比较好的信号，但这种做法很难在全国范围内实行，因为我国电视剧市场的现状是好的电视剧太少，每出现一个好的电视剧时，往往都是多家地方卫视哄抢首轮播出权，因而电视台就失去了跟电视剧制作方的议价能力，所以没能登陆央视的44集电视连续剧《乡村爱情小夜曲》还是在山东卫视跟黑龙江卫视同时首播。电影银幕跟电视突屏最明显的一个区别就是大小之别，电影银幕的尺寸要比电视劳屏大的多，虽然电视机的屏幕随着科技的进步也变的越来越大，但是电影进步的速度似乎更快，如今的MAX银幕基本上都能达到二十几米宽，十六米左右的高度，这样的电影屏幕能达到四层楼的高度。电视机屏幕的尺寸虽然也越来越大，不过现在比较普及的也就是46英寸左右，虽然现在也有一些超过50英寸的液晶电视，但是并不是很普及。现在的科技可以制作出更大尺寸，甚至和电影屏幕一样大尺寸的电视，但是电视是要放在客厅里面的，客厅的大小本身就有限，所以正是因为这个，电视屏幕不会太大，也不能太大，所以电影银幕跟电视屏幕的大小之别是会长期存在的。电影与电视的屏幕大小问题，体现到电影与电视剧中，就表现为空间问题，所以，相对于电视剧来说，电影在空间表现上是有一定优势的（这里的空间优势主要体现在镜头内空间，不包括镜头之间切换的蒙太奇空间），所以有学者干脆称电影是空间的艺术。而且很多电影导演也充分利用了电影空间，像以张艺谋为代表的中国第五代导演的作品，比如《红高粱》、《黄土地》、《大红灯笼高高挂》等电影，都是充分利用电影空间造型表意的典范。
二、电影与电视剧观赏环境的差别
电影的观赏环境跟电视剧的观赏环境也是一个比较明显的差别，我们都知道，在电影院中，当电影开始放映时，电影院中的灯光会全部媳灭，那些彼此并不相识的观众坐在黑暗的影院里，共同注视着银幕——影院中最亮的地方，观众在电影放映期间彼此几乎没有交流，加上“几乎”是因为在中国的影院内，观众在看电影时还保留了以前看戏或者听相声的习惯，每到精彩处会情不自禁的“喝彩”。这在高晓松导演执导的电影《大武生》中的一个场景中得到了比较好的体现，在那个场景中，成名后的大奎和二奎在电影院看电影，看到精彩处总忍不住喝彩，因为他们觉得如果不喝彩，台上的演员会觉得自己唱的不好，而后面的外国观众则非常反感他们的表现。这跟中西方电影文化的差异有关，在中国人的心目中，看电影跟看戏基本是一个概念，这跟中国早期的电影一般都是在戏院或者茶馆内放映是有一定关系的，虽然现在已经很少有人去戏院听戏。而西方人的看电影的习惯则沿袭自西方人欣赏歌剧、话剧的习惯，在观看时非常安静，尽量不发出声音干扰别人欣赏和艺术家的演出，而且在去欣赏歌剧、话剧这类艺术作品之前，都要梳洗打扮一番，而且穿衣上也比较讲究，西方人看电影沿袭了这样的优良习惯，所以有些西方学者用“仪式化观赏”来形容西方人看电影的方式。但是这样的形容放到当下的中国并不十分恰当，看电影对于大多数的电影观众来说，更多的是当做一种消费行为，所以在电影院观看电影的时候做不到西方观众的那种仪式化观赏，在电影院中观看电影的过程中，我们经常可以听到跟电影无关的声音，比如手机铃声和小声交谈声，除了少数影视修养比较高的观众和学者的电影专场，才能做到西方观众的那种仪式化欣赏。
虽然在仪式化观赏这一点上，中西方观众有些许差异，但是在电影的窥视性观赏方面，中西方却是共同的。窥视的意思是暗中观察，偷看，而电影的窥视性观赏跟电影院的环境有很大关系，因为在影院中看电影时，观众都是处在黑暗中的，而观众的注意力都集中在电影银幕上，在这样的观赏环境中，观众就像躲在暗处的偷窥者者一样，所以称为窥视性观赏。在这样的观赏环境中，观众都处于黑暗之中，彼此之间基本没有交流，基本上也互相看不到对方，在这样的观赏环境下，观众更容易脱下自己的伪装，看到动情处时，自己的情绪会释放的比较自然，而不用考虑周围人的看法。所以在电影院中看电影，观众的情感投入会更大一些，因而一些催泪戏在影院中放映的效果会比较好，像《唐山大地震》、《金陵十三钦》这样的电影，观众进场前影院都会为观众准备好纸巾，而进场看电影的观众，基本上都能用到这些纸巾，有些感情比较敏感的观众说不定还要额外用自己的纸巾。但同样一部电影，如果是在电视台的某个电影频道播出，观众在客厅里观看这部电影的话，如果是家里只有自己一个人，观众的情感投入或许会比较多一点，但是如果还有其他人也在场，观众在投入感情时还要考虑到周围人的看法，.往往会抑制自己的
