艺术摄影因其构思的主观性、作品的独创性和技术的创新性就更多的需要来自艺术家心灵深处的情感和来自潜意识的创作，绝不是对于被摄对象外在形象的简单再现。这时，化象为境、境生象外就尤为重要。境生象外就是指在进行艺术摄影创作时先根据自己已有的经验去理解事物，围绕主题进行艺术构思，最后使用适当的表现手法将其呈现出来。象既是画面呈现的物象，又是创作者和观者心中的物象，境则是象外之境，象外之象。是艺术家通过画面营造的意境、体现的艺术修养审美观念以及对事物的认识和理解。因此，在《象·境》系列作品中采用笔者想通过“象”来达成“境”的营造。
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第 5 章 结语
抽象艺术源起于二十世纪，是西方现代主义艺术的衍生，是当代摄影的重要组成部分。在艺术摄影中融入抽象元素使其作品在整体视觉效果与艺术氛围上与现代艺术有了更多的相似之处。在论文的撰写过程中，笔者首先对艺术摄影和抽象元素的概念及特点进行了梳理，其次从被摄对象的视觉构成、表现手法的多样性以及抽象元素的审美意趣三个方面归纳总结抽象元素在艺术摄影中的表达。在对具体的艺术作品中抽象元素的表达有了初步认识后，笔者将其实践于自己的毕业创作中，以实践检验结论的合理性与可实施性。通过实践创作，笔者发现在毕业设计的构建过程中，抽象元素能够通过多元化的视觉构建，形成丰富的画面精神内涵。
在画面的整体视觉表达上，从画面造型上来看，强调被摄对象本身的造型所带来的形态之美，从而给予观者视觉上的审美感情；从色彩表现上来看注重色彩的和谐关系额，强调色彩对比，营造具有和谐美关系的抽象艺术摄影作品；从质感表现上来看，抽象摄影汲取了现代平面构成理论的有关成果，通过艺术化的表达使其展现肌理之美。在实践创作过程中，笔者分别从抽象元素形态的调和与秩序、抽象元素色彩的控制与对比、抽象元素质感的塑造与表现三个方面展开具体的实践艺术探索。只有这样才能表现出艺术摄影中抽象元素的形态之美、和谐之美、肌理之美。
随着人们审美需求的不断提高，融入抽象元素的艺术摄影作品已经开始以丰富的视觉呈现形式展现在大众眼前，并逐渐被越来越多的人所欣赏。目前国内外的更多而艺术摄影师感受到来自抽象元素的魅力，开始投身到抽象元素的创作应用中，并且在未来有着极大的发展空间与发展未来，必将成为抒发情感、表达观念、传递信息的重要手段而广泛地应用在摄影创作中。
参考文献（略）
