本文是一篇美术论文，笔者认为随着城镇化的日益推进，乡村个体在这场现代化转型中所产生迷茫、压抑、焦虑等现象，已经成为了困扰大部分人的问题。究其原因有内外两个方面：在外部方面，乡土文化所对应的生活方式与城市工商业文化所对应的不同，正如费孝通先生在《乡土中国》所述：“在我们社会的激速变迁中，从乡土社会进入现在社会的过程中，我们在乡土社会中所养成的生活方式处处产生了流弊。
第一章 基于释梦论阐述创作缘由
1.1 关于梦的解析
有关“梦”的探索一直是人类好奇的问题，在《说文解字》对梦的描述云：“不明也，从夕。”“不明”指不清楚，缥缈难定。“夕”指的是日落，所以指梦与夜晚的关系密切。在中国，梦的认识起源于对未来及生活健康的一种预测性探索，因此占梦在古代有很大的影响力，从殷墟出土的甲骨文中可见到很多殷王占梦的记载，甚至到了周代开始出现专门负责占梦的职务，占梦成了重要占卜活动之一。此外，梦是人类在睡眠状态下一种特殊的精神活动，是一种睡眠中的主观体验。如在文学创作中曹植在获得甄宓遗枕后有感生梦而创作了《感甄宓》以作怀念和寄托。又如曹公的《红楼梦》开篇以甄士隐的一梦拉开序幕，其中第五回更是整回描述了贾宝玉的一个梦；同时也是全书的总纲，通过判词提前给出了全书重要女性一生的命运结局。对于人类而言，睡眠几乎占去了一生时间的三分之一，而做梦占睡眠的五分之一，并且做梦不是个的现象，而是涉及到整个人类，伴随着每个人一生的普遍现象。
直到 1900 年弗洛伊德发表了《梦的解析》，首次将梦作为一种生理心理现象加以系统而详细的探索，他在书中论述了这一思想:“梦并不是无意义的，并不是荒谬的，它是一种具有充分价值的精神现象，而且确实是一种愿望的满足；它在精神活动的长链中占有它的位置，它是通过一种高度错综复杂的理智活动而被建造起来的，是潜意识显现的一种补偿机制。”荣格在他的无意识学说上，又提出了无意识除了个人无意识还包括集体无意识。正如弗洛伊德所述：“梦的崛起正如‘菌丝终于长成了蘑菇’。每一个梦都有一个中心点，引领人们去探索未知的领域。”2无意识是自我意识无法掌控的，是生活中绝大多数被压抑或不再重要的个人体验。无意识总会在第一时间补偿意识生活中的不如意，梦就是这种机制的典型体现。梦作为无法掌控的无意识的产物，在我们面前展现的真实是没有任何修饰的，正因为这样，当我们的意识过度偏离梦的基础，无路可走时，梦就能返还给我们一种天然的态度，与我们的基本人性相符。
...........................
1.2 创作的缘由
伴随着城镇化的推进，无论是乡村还是乡村中的个体都在经历不断改革。在这场现代化社会的转型中，不仅仅是物质的现代化，更是现代化意识的构建过程。越来越多的乡村个体涌入城市，在充满欲望的城市中他们不仅要拼尽全力面对生存问题，而且还要承受精神上的压力，孤独、迷茫、焦虑等问题成了大多数人的问题。作为茫茫人海中迷失的一员，不管在专业的学习上还是在生活中，都曾出现了知行不合一的情况，总是在梦想与现实中徘徊，这种不适应的内心矛盾时常困扰着我，使我变得压抑、迷茫。甚至有时会在半夜的梦中醒来，对着楼梯间里泛黄的影子发呆。常常会问自己：“人本来是什么样子？而我为什么会是这个样子？我究竟是在干什么？”。
对此，试着从分析心理学对自我进行了一系列的反思。梦在一定程度上是人类潜意识在心灵上真实显现，它并不是虚无的。正如弗洛伊德所说: “构成梦内容的全部材料或多或少来自体验。”5因为梦里乡村记忆是基于儿童时代的生活体验。就像费孝通所说：“‘记’带有在当前为了将来有用而加以认取得的意思，‘忆’是为了当前有关而回想到过去的经验。”6以此剖析自己的过去，同时也是深入地了解我为什么会变成这个样子？我现在的焦虑困境难道全是外部环境造成的吗？经过有意识的针对了解和朋友的交流，发现以前形成的自我绝大部分是在他人的视角中所构建的。属于自己内心的东西太少，这其中有亲人、朋友、老师的影响。由于儿时处于成长的开始阶段，也就一路按照他们的标准努力再努力，直到本科毕业后，才开始逐渐对自己有些反思，不断追问自身的一些缺点，一直持续到现在。例如；“在公众场合遇到权威或榜样的人物时，就好像自己被某种未知的力量所控制一样，丧失独立思考能力且还语无伦次，事后会常常在心里自责。”
...........................
第二章 关于乡村记忆的绘画创作案例
2.1 夏加尔
夏加尔出生在俄国西部的小镇维台普斯克一个犹太家庭。早年在俄国画家彭恩的画室学习过，1907 年后在彼得堡，断断续续地学了三年，最后投向俄国舞台设计家巴克斯特门下。到了巴黎后，起初他与各种流派画家们交往，也到各大博物馆和美术馆观摩。他是现代绘画史上伟人，游离于印象派、立体派、抽象表现主义等一切流派的牧歌作者。同时也是时常表现爱情和眷恋故乡的性情之人。在巴黎，借助野兽派、立体主义的提示，他找到了释放内心纯真意象的途径。如孩子游戏一般，他把画布变成一个几何形的舞台，上面有条不紊地堆砌起形象、回忆、想象、情感，组成了从过去、现在、未来等不同层次出发的各种意象。
图 1 夏加尔《 我与村庄》 1911 年 布面油画 192×151cm
..............................
2.2 苏新平
苏新平出生于内蒙古集宁市。1978 年，18 岁的他从部队退伍后考入天津美术学院绘画系版画专业，并在那里接受版画，尤其是木刻的专业训练。他早期的作品数量极为巨大，基本以木刻为主。他考入中央美术学院版画系攻读研究生，并将自己的兴趣由木刻转向了石版。在喧嚣的首都北京，创作了数量不菲的超现实主义石版作品。在他的作品中我感受到了类似我关心的问题，在这场现代化转型过程中，乡村个体在城市的生活体验中心灵上感到的不适、压抑、困惑，甚至一度迷失心灵方向而产生各种焦虑问题，以及人们在各种欲望面前所表现的盲从。
图 4 苏新平 石版画 《躺着的男人和远去的白马》 图 5 苏新平 石版画 《生命之树》
............................
第三章 乡村记忆在我毕业创作中的体现.................9
3.1 表达媒介与表现方式的选择..................9
3.2 乡村记忆在我毕业创作中的呈现................11
3.3 创作反思.....................18
结语...........................19
第三章 乡村记忆在我毕业创作中的体现
3.1 表达媒介与表现方式的选择
这几组毕业创作的媒介上采用的是版画中的黑白木刻，主要原因是这种方式与表达内容契合。通过梦境中的乡村记忆寻求自我成长的优缺点，期望对当下的困境能起到态度上的转变，在这个过程中更多的是与自我对话的反思过程，而纯粹的黑白木刻往往也是赋予人理性的沉思。在创作实践中，刀与木的碰撞声总能给内心带来特有的舒适与安宁，在碰撞中通过痕迹记录下创作者内心的情感。以致于自己常常会在创作中忘记现实时空的存在，从而有了进入与自我对话的可能，在一定程度上也是对自我心性的磨练。此外，它的复数性与间接性的呈现方式是我所热衷的，先是纸上画稿，然后在木板上的制作，最后通过油墨转印回纸上成为作品。虽然它的过程繁杂且要求严谨，但它总给人一种期望，因为转印到纸上的效果有可能比预期的好，有可能更差，这种不确定性总是能带给人带来不断探索的动力，同时也学会了平静的对待结果。在复数性的特点上也暗合了当下的社会现象，我们用的、吃的、穿的大多都以商业化的统一标准生产。每当看到人们坐在转转火锅边等着食物转到面前时，总能使自己陷入反思。正如徐冰在《我的真文字》所述：“古代是以“个人性”为特征的，人们根据个体的身高定制“这一把”椅子。当代是“去个性”的，不管你个子高矮都使用标准化的椅子。当代标准化生活使“复数”以鲜明的特征强迫性渗入人的生活及意识中，标准间、模板化用具、视频等等。”作为个体在观念方面出现了“复数”为特征的现象，相对来说这是更值得我们思考的。
...............................
结语
随着城镇化的日益推进，乡村个体在这场现代化转型中所产生迷茫、压抑、焦虑等现象，已经成为了困扰大部分人的问题。究其原因有内外两个方面：在外部方面，乡土文化所对应的生活方式与城市工商业文化所对应的不同，正如费孝通先生在《乡土中国》所述：“在我们社会的激速变迁中，从乡土社会进入现在社会的过程中，我们在乡土社会中所养成的生活方式处处产生了流弊。陌生人所组成的现代社会是无法用乡土社会的风俗来应对的。”15这也是大部分乡村个体在城市中感觉不适应、被边缘化的原因。在内部方面，我们在追求物质现代化的过程中，意识的现代化严重的滞后。在面对城市丰富的物质生活时，没能独立、理性的追问内心是否真的需要，出现了无意识的盲从现象，以致于在心灵上迷失自我，陷入了迷茫、压抑、焦虑等问题。一路走来，自己在绘画的道路上已经走了这么久。在学习绘画的同时，绘画也在构建我的个人价值观和行为习惯。在学习的过程中也发现了自身的一些缺点，比如在面对困那时，潜意识里面表现出的不自信、回避、拖延等问题。对此，我将正视、接受乡土文化中的缺点并试着去转变，同时坚守乡土文化中那些朴实的人性光芒。尤其在物化现象严重的当下，怎么能不被同化成一个麻木的精致利己主义者？这是我一直在面对的问题。对此，构建一个独立的人格，就显得尤为重要，不仅能免于被有些空洞的世事愚弄，而且还有利于心灵之路的成长，成为一个具有现代感知性的现代人。
参考文献（略）
