第1章 儿童绘本的概述
1.1 儿童绘本的概述
1.1.1 绘本的概念
绘本起源于西方，在英文中是Picture Book (图画书）。绘本主要指较为严格意义的图画故事书，而从广义的概念看图画书的界定则较为宽泛，包括了一些连环画、插图文学作品、图画类读物等。很多人认为绘本是“有画的书”，这种认识是非常片面的，它是一种独立的图书形式，特别强调图与文旳内在联系，文字和插图担当绘本的角色一样重要，都能叙述一个完整的故事。台湾著名绘本创作者、推广人郝广才在《好绘本如何好》中提出：“大概是一本书，运用一组图画，去表达一个故事，或一个主题。绘本是要用图说故事的艺术。” 也就是说画面的连贯节奏的好坏，可能直接影响一本绘本的成败。那么如何看绘本内图画的连贯节奏呢，如意大利插画家朱里安诺的绘本《小石佛》,我们把书页摊开，一页一页连起来看，就会发现绘本中画面的连贯节奏：先是一张跨页全景，然后是小图配单张，接下来是单张配小图，整个绘本画面的安排以此类推，就形成了一个简单连贯的阅读节奏，通过图片可以很明显的看出图画与文字的韵律配置。如果一本书里有图，但图与图之间未必有连贯的关系，那么他就不是一本绘本，而只能说是一本有“插图”的书。
1.1.2 儿童绘本的概念
虽然社会上对于儿童绘本的定义仍没有一个统一的定论，但不同的定义又都存在着一个共通点，那就是图画与文字巧妙合理的结合。因此本课题将这些共通点归纳出一个儿童绘本的定义：儿童绘本指的是以儿童为主要读者群的以培养儿童认知能力、审美能力及语言表达能力等为主要目的用连续的图画配合少量文字讲故事的一种独特的儿童文学艺术。与其他绘本不同的是，图画在儿童绘本中担当着非常重要的地位，儿童绘本的最大特征是看画就能明白大概的故事情节，图画要连贯清楚的表现故事的内容，使儿童在读图的时候体会到绘本所表述的故事情节。图画已经不再是故事的衬托而是书本的主体，这是由于绘本所面向的读者——儿童的特殊性（包括年龄特征、认知能力、身心发展特征等）所决定的。这也是儿童绘本和其他绘本的最大区别。
1.2 儿童绘本的艺术特点
我们了解儿童绘本的艺术特点首先将它视为一本普通的书，它具有图书都有的共性，所以形状、开本、纸张材料、印刷制版、装订形式等工艺的问题必然会成为绘本设计中考虑的因素。但儿童绘本因其读者的特殊性，所以成为一种独特的文学书籍，也使其具有了特殊的性质：主题明确，角色鲜明，情节亲切有趣，文字少而易懂。因此在探讨儿童绘画与儿童绘本的设计创作关系时，除了要考虑设计出版一本书的共性问题外更需要关注其特殊的性质。
儿童绘本主要面对的是儿童，他们识字不多，但是对于形象的图像，却非常敏感，并非常容易唤起他们的兴趣。因此，图画在儿童阅读的过程中扮演着很重要的角色。大卫.威斯纳图的绘本《疯狂星期二》中的一页青蛙潜入住宅，老太太在客厅打吨，青蛙在看电视，画面中没有文字出现，但是很清晰的表现了要讲的内容。一本好的儿童绘本，不一定要有文字但图画一定要精彩，并能够让孩子们通过看图明白故事；反之，如果只有文字没有图画的书，即使故事写的再精彩，我们也不能称它为真正的儿童绘本，因为，它缺少了作为绘本本质的一个极为重要的要素——图画。主题明确、角色鲜明、情节亲切有趣、文字少而易懂的图画故事对于还不识字的儿童来说是最容易吸收的学习形式了，合理的图画可以让儿童借助自己的生活经历和丰富的想象力来领会图画之间的故事情节。好的儿童绘本可以提高儿童的阅读能力和辩别美、认识美的能力；帮助儿童认识世界，从完全读图阶段逐渐过渡到文字阅读阶段。由于儿童绘本所面对的读者儿童所具有的心理、生理等方面的特殊性，作为成年人的儿童绘本设计者来说充分了解儿童的这些特殊性实属不易。但是，儿童绘画作为开启儿童丰富内心世界的窗口，设计者可以研究审美、心理等特征，从儿童绘画中寻找创作优秀儿童绘本的设计灵感。
第2章 儿童绘本的创作
处在1—1岁尚未接受正式学校教育的时期是儿童的口头语言发展、认知发展、表象思维发展及审美感知发展的关键时期，这个时期的儿童识字不多，理解力不强，主要的思维方式仍然是形象思维，对于儿童文学的阅读往往靠图画来理解或是需要成人辅助阅读文字来理解，所以儿童绘本阅读也成为1—1岁幼儿期的儿童接触文学的最主要途径，这一时期也成为儿童对绘本的需求量较大的时期。因此好的绘本对儿童语言、认知、表象思维、审美感知等很多方面的发展都起着重要的无可替代的作用。
2.1 儿童绘本创作的现状及问题分析
中国的儿童绘本市场需求量越来越大，但国内很多书店少儿读物专区内国产原创的儿童绘本却寥寥无几，几乎被国外引进绘本占据，像《猜猜我有多爱你》、《爷爷一定有办法》、《好饿的毛毛虫》、《森林大熊》等这些国外绘本往往被放在货架上最显眼的位置。国外儿童绘本如此受到小读者们和家长们的青睐，让我们看到国外儿童绘本从画面、排版、构图到纸张选择到出版、推广等各方面的优势，排除后期出版、推广及人们认知审美等外界因素，单从绘本自身设计角度看，也让我们更清楚得看到国内儿童绘本自身设计创意上的不足。虽然国外引进绘本对提高儿童语言、认知、表象思维、审美感知等能力也有很大帮助，因为人类的情感在图画中是共通的，但国内的民族文化却得不到体现，因为不可能指望国外的绘本来表现承载中华民族自己的文化，这成为一种文化隐患，更成为国内儿童绘本设计者的一种责任。
通过对国内儿童绘本与国外儿童绘本比较，可以看出国内儿童绘本在很多方面存在不足，本课题主要针对的是设计创意这一方面，分析原因有三个方面：一方面从图画上讲，翻看国内儿童绘本就会发现很难找出一个让人印象深刻的角色，很多形象都较呆板、无趣或者很多绘本设计者一味的模仿日韩造型、欧美造型，图画得很漂亮但缺乏创意，没有从儿童的视角做过多考虑。一本绘本如果丧失了生动、有趣的特性，那么谁会买帐呢？尤其作为主要读者群的儿童更不会喜欢。色彩运用上并不是过于追求事物的固有色，画的真实就是好的，因为儿童读者的特殊性就决定了在颜色运用上并不是这么简单；另一方面从内容上讲，绘本名义上是给儿童看的书，但实质上是从成人的角度编故事、看问题，还有很多绘本过于以教育为主，教育的痕迹太明显，内容枯燥、无聊，绘本内容不够亲切那么这种不符合儿童心理特征的故事情节不会引起读者的共鸣，反而会让他们感到烦躁；再者从图画、内容以外的设计因素讲，这里主要涉及到的是绘本的开本、形状、装倾、材料等问题，国内绘本在这些方面普遍表现的较单一，缺乏趣味性。翻看国外的儿童绘本会发现他们在设计时往往会考虑到儿童的好奇心和参与性，例如把绘本做成立体的，会运用布、塑料、木片等不同的材质，会运用水彩画、铅笔画、版画、丙稀画、拼贴画、照片、电脑绘图等各种绘画材料。正是这种形式的多样化，可以让儿童从视觉、触觉上切身的去体会，才会让国外绘本拥有很多读者及很好的销量。
经调研及文献检索发现，国内并没有太多关于儿童绘本图画设计的相关学术著作，而研究儿童绘画给绘本设计创作启发的更少，可以说儿童绘画的研究对于儿童绘本的设计创作是个很大的发展空间。近年来，随着儿童绘本销量的不断增加，绘本的重要性也逐渐显现，引起不少学者的注意，关于儿童绘本的理论研究也随之逐步展开。不少学者也开始关注到儿童绘画对儿童绘本设计创作的重要性，在一些儿童绘本的文章中也对儿童绘画有所提及。但以儿童绘画对儿童绘本创作的设计启发作为独立研究对象的论著很少。《儿童美术学》（段保国、李钦曾，西冷印社出版社）全书详细介绍了儿童绘画能力、儿童美术审美论、儿童生理与儿童美术等八个方面的理论知识，而对于将儿童绘画特点运用到绘本设计创作中的理论知识却提及的很少；《好绘本如何好》（郝广才著，二i^一世纪出版社)中作者从绘本概念、绘本元素、形式技巧、内容手法四个方面介绍了如何创作一本好的绘本，作者在书中提到儿童会因为各方面的限制不能很准确的画出眼睛看到的世界，这也使得儿童的画会有不同于大人的观点，在绘本设计时可以消化、运用，但不能照抄。对于儿童绘画怎样消化、运用到儿童绘本设计创作中，文章中却没有深入探讨。针对目前的现状，本课题从儿童绘本所针对的对象——儿童入手，从儿童的心理特征，审美特征等方面提出思考。
2.2 影响儿童绘本创作的因素 ................................................................16-26
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第3章 儿童绘画的特点研究 ................................................................26-32
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