第一章 绪 论
第一节 课题研究背景
中国的传统文化，除了“博大精深”这四个字，我们没有更合适的词可以形容它。原始时期的彩陶；春秋战国时期的青铜器；秦汉时期的漆器、瓦当、画像石、画像砖、丝绸；魏晋南北朝时期兴起的佛教文化，书法、绘画；唐朝的三彩陶瓷、诗词；宋元时期的瓷器、诗词等；明清时期的青花瓷；等等。我们的祖先给我们留下了宝贵而丰富的文化遗产，这些丰富的遗产为我们现代设计提供了取之不尽的文化符号素材。中国的现代设计兴起于二十世纪八十年代，中国的改革开放，大力发展市场经济，商业开始发展，市场逐步规范，市场竞争越来越激烈，西方的各行业现代设计如滔滔江水涌入中国。九十年代，中国现代设计已基本形成体系，达到普及程度，社会普遍认可现代设计，人们在各行各业已接受现代设计，同时中国现代材料与科学技术的进步为现代设计提供了物质保障，与西方发展步伐越走越近。到了二十一世纪，我们逐步认识到，西方的并不等于我们的，民族的才是世界的，设计开始回归中国传统文化符号。这种回归，以北京奥运会相关设计为典型，最典型的事件是奥运标志——中国印的成功设计，“中国印”的传统文化符号（汉字、书法、篆刻）特色明显，得到世界的认可。
现代平面设计应大工业生产的需求而诞生，随着社会现代化的进程而不断生长。所以其内涵既有传统的人文艺术元素，又体现了当代科学、工程技术及市场营销的特质。平面设计从最初为包装、广告、书装服务，逐渐发展为企业形象的整体设计，现代平面设计的范围扩展到会展、交互、网络等多元化的各种艺术设计形式。因此当代的设计师将面临更大的市场和挑战。中国传统文化的门类繁多，博大精深，是一个巨大的文化宝库、艺术的源泉。艺术设计的过程是文化创新的过程，只有在中国传统文化符号中吸取能量才能使设计具有可持续性，从而让传统文化为艺术设计增加活力。同时让受众在国际化的交流中参与和体会我们民族文化的精神，在繁杂的现代设计中悟到文化的内涵。信息设计与交互设计成为平面设计面临的新挑战。
信息设计是一个跨学科的领域，它是综合的艺术与科学，主旨在于研究大规模信息的视觉呈现的设计，利用文字、数字、图形、图像方面的技术和方法，帮助人们理解和分析信息。随着互动产品越来越多的走近人们的日常生活，信息的直观可视化在人机交互中扮演了至关重要的作用。交互设计给予信息更强的可视化生命力，将信息的可视化表述、处理、检索、识别、传达活动的全过程进行设计，使用户能够快捷浏览、探索以至理解大量信息。符号化更利于文化的表达，在一定情况下符号的表达更具有优势，比文字、语言更容易识别。
第二节 课题研究现状
近些年以来，由于国际间的来往与交流越来越频繁，接触层面越来越多，各国的民族文化逐步得到世界关注，世界各国都开始努力保护和开发本民族的传统文化，或建立博物馆，或成立研究机构，旅游开发，旅游产品开发、文化产业开发等等，传统文化已经得到各国人民的普遍重视。
一、 国外研究现状
在国外，传统文化在现代平面设计中的应用主要体现在把自己的传统文化融入现代相关产品设计中，充分体现其现代文化与现代品牌的西方文化特质，让人们在享用产品的同时，也在享受文化。
二、 国内研究现状
国内的现代平面设计虽也有很多方面体现了中国传统文化特色，但占主导的现代设计的大多数形式仍在借鉴西方现代设计。更严重的是我们现代设计师都已经严重受到西方文化与审美标准的影响，认为中国文化只代表传统，而西方文化代表现代。二十世纪八十年代以后，我们终于摆脱了“洋货”对中国百余年的思想侵蚀，而现代设计的崇洋思想却在泛滥中滋生，而我们却毫无察觉，现在“洋货”以被“进口产品”取代，而我们对中国现代设计的最高评价却是“洋气”，不得不反思我们现代设计的发展轨迹。现在所掀起的传统文化热其实有深刻的历史合理性，也是一种文化自信的具体而微的表征。所以，这一传统文化热对于传统的许多文化形式的传承和弘扬是非常有意义的。
在现代设计中传统文化的融入越来越丰富，应用也越来越具体，但是缺乏深入地思考和有生命力的好作品。在国内市场上设计公司良莠不齐，对于传统文化符号的应用少有体现较深刻的作品，其中如北京的东道设计、靳埭强的设计作品、吕敬人的书籍设计、韩美林的书法作品，都是在设计中对传统文化符号应用优秀的典型。这种对于中国现代设计现状的认识在中国设计理论界还少有人提及，这就给我们现代的设计师们提出了新的研究课题，怎样把中国现代设计回归到中国传统文化体系中，创造生长于中华文化大树主干之上的中国现代设计，这是我们中国现代设计师的历史使命。所以我们倡导将中国传统文化符号应用于现代平面设计，这是我们对于中国现代设计回归传统文化力所能及的一种做法。
第二章 中国传统文化符号概论
第一节 中国传统文化之“博大精深”
中国传统文化门类繁多，我们在这里所谈论的主要是以中国传统工艺美术为代表，其次是民间工艺，同时也涉及到建筑、雕塑、绘画、文字与书法等以视觉表达为主的传统文化。
一、“博”
博：多、丰富、渊博、广博，指传统文化的种类与数量。中华文明史历经数千年风雨磨砺，中华文明是世界最早、最发达文明之一。无数先辈，一代代的辛劳创造，积淀了无数文明之所体现的物质类型，虽历经数千年的自然与人为损毁，我们今天能见到的工艺美术种类及作品仍十分可观，除历代遗存的文物，加上近些年考古工作者的努力，出土文物大量涌现，我们能见到的工艺美术作品足够我们窥探先人的智慧。
二、“大”
大：大度、大气、广大、气派、气度，指传统文化气质内涵方面。中华文化之“大”，秦有辉煌的阿房宫、秦长城、唐时有世界第一大城市长安城、明有北京故宫、龙门石窟、云冈石窟、敦煌石窟、乐山大佛、等等。中国文化之宏大气魄，无与伦比，中华文明之“大”不仅是规模大，气势大，从中更有文化的大气、大度、气派、宽大的心胸、海纳百川、取他人之长而丰己之短，融各种文化汇于中华文明之独特土壤。如佛教文化，虽源于印度，但传到中国后而自形成独具中华特点的佛教文化，形成了中华佛教文化独有性格。佛教学说已完全融入中国传统哲学体系，佛教人物造像，已完全本土化，本土先贤及诸神已成为佛教造像的主体。
第三章 中国传统文化特质 ...................25-29
第一节 中国传统文化符号化分析.................. 25-26
第二节 中国传统文化材料与技术的特性.................. 26
第三节 中国传统文化之非符号化属性.................. 26-27
第四节 中国传统文化特性..................27-29
第四章 中国现代设计发展与表现.................. 29-34
第一节 1840 年—1980 年中国近代历史.................. 29-30
第二节 近代西方文化艺术与现代设计..................30-31
第三节 中国近代文化艺术与现代设计.................. 31
第四节 八十年代以后中国现代设计的现状.................. 31-32
第五节 中国当代设计师的历史使命 ..................32-34
第五章 传统文化符号在平面设计中的应用.................. 34-47
第一节 标志设计 ..................34-37
第二节 招贴设计 ..................37-39
第三节 包装设计 ..................39-41
第四节 书籍装帧设计.................. 41-43
第五节 交互设计 ..................43-47
结论
第六章 结 论中国传统文化是一个巨大的宝库，我们是宝库的继承者，我们要保护好她，让她得以传承，我们更应让她发扬光大，而不是陈列于博物馆，只知观瞻。我们要给予传统文化以新的血脉，它是一棵大树，在不断的生根发芽，主干愈加状大，花果越结越多，花可让人观赏，果可让人品尝。中国近代历史虽有残缺，我们不得抱怨，不得自悲，我们要医治它的伤痕，矫正它的生长，它才会花浓果香。中国的文化与产品要想走向世界，我们做现代设计，不论是平面设计还是其他设计，继承与发扬传统文化，让世人通过一种符号化的文化体验，认识中国，认识中国文化，认识中国产品，这是我们这一代设计人的历史使命。
由于本人的学识肤浅，知识量有限，加上对相关资料的查阅有限，在论述过程中难免存在观念的片面与论述的偏差，一是希望导师及评审老师予以指正，二是努力在以后的工作学习中不断丰富自己的知识，树立正确的、独到的学术观点，提高自己的写作水平，从而提高自己的专业素质与工作能力，更好的做好本职工作。在以后的工作学习中，要不断丰富自己的知识量，提高自己的学术意识与学术水平，在大学教育岗位上，把教学、科研、学术研究很好的结合在一起，发挥自身的专业优势，既要做好本职工作，又要努力创造科研与学术成果。
参考文献
[1]尚刚. 中国工艺美术史新编[M]. 北京：高等教育出版社，2007.
[2]陈志坚. 哲学简史（中国卷）[M]
