1 王秀兰的从艺经历
1.1 雏凤初扬名 西安八岁红
王秀兰，祖籍山西朔县，山西省运城人。父亲王恒山 15 岁投军，任国民党部队通讯员，后在傅作义部下某军歼敌情报组任职，并参加黄埔军校军事培训，担任过营长职务。母亲樊惠卿是山西临晋镇人，外祖父在镇上经营一家餐馆，家境殷实，育有三女二男，大女儿樊素卿嫁给运城商户乔老四，二女儿嫁至北相镇，王秀兰的母亲排行第三，贤惠能干。1931 年王恒山随军驻扎临晋镇，时常光顾樊家饭馆，后经人说合，与樊惠卿结亲完婚。婚后王恒山随部队北上，樊惠卿随军转战各地，王秀兰 1932 年 8 月 8 日（农历七月初七）出生于石楼，尚在襁褓之中，母亲便带着她回运城居住，父亲时常前去探望。王秀兰五岁时，卢沟桥事变爆发，全国性抗战开始，王秀兰的大姨夫当时在西安经商，王秀兰和母亲跟随大姨渡过黄河，前往西安投亲。
西安是由晋南进入西北诸省的大门，是前往甘肃的必经之地，晋南人聚居最多，也是戏剧班社往返甘肃途中的停留之地。1937 年卢沟桥事变后日军侵占华北，山西大部分地方被践踏在日寇的铁蹄之下，晋南蒲剧班社大都停止活动，四散流离，蒲剧事业陷入低潮。为了躲避战乱，很多艺人纷纷渡过黄河来到西安，组建了许多戏班，开创了抗战时期蒲剧在西安兴盛的局面。最有名的是“唐风”、“晋风”①两大戏班，晋风 图 1-1 民国时唐风社戏报社拥有著名艺人筱月来、筱兰香、阎逢春、牛小顺等，演员阵容强大，上演剧目多为蒲剧西路戏，同时还聘请社会贤达李逸僧等人协助整理旧戏，编创新戏。晋风社的主要演出地点在盐店街的五省会馆戏园②，与王秀兰大姨家近在咫尺。
王秀兰的大姨夫本名乔德荣，交际广泛，在晋风社也挂有头衔，参与料理戏社事务。乔家和著名老生王云山同住在梁家牌楼街一个四合院中，演员们常到乔家品茶做客，渐渐地王秀兰同这些演员们变得十分熟识，为她幼年学戏创造了极为有利的环境。除了跟长辈们到戏园看戏，王秀兰一有空就钻到后台旁观。有一次戏院演出《白蛇传》，她在后台看演员们贴鬓包头，十分入迷。演员们便给她上妆，俊俏的妆容，给编导李逸僧留下了深刻的印象。不久，李逸僧在为晋风社编排《水漫金山寺》一折时，缺一个演海蚌的演员，想到了上次扮相极好的小姑娘，于是王秀兰有了初次登台的机会。她虽然只有七岁，却看了三年的蒲剧，耳濡目染，对舞台一点也不生疏，排练时走圆场一学就会，“流场”出场站位都很到位，身穿红肚兜、小黑裤、红鞋，头上扎着扎角，表演自然娴熟、有条不紊，在“掏花子”时有的成年演员走错位置，王秀兰却很好的完成了表演，演员和观众们都非常喜欢。因为此时还在小学读书，不算正式演员，人们便称她为“晋风社最小的票友”，从此王秀兰和戏曲结下了不解之缘。
晋风社名旦筱兰香对王秀兰演的小海蚌十分喜爱，主动提出教她学唱蒲剧《柜中缘》，但她刚学会许秀莲上场的一段戏后，筱兰香便离开西安前往兰州演出，另一名旦原筱亭主动教她继续学习。为了排练《柜中缘》，樊素卿专门请来演员为王秀兰配戏，还为她联系戏院、赶制衣裙行装。乔德荣特意向生意伙伴和同乡们送上“红票”①，给外甥女捧场。王秀兰也不让大家失望，排练的有模有样，业内同仁都极为赞赏。
正式演出前，晋风社贴出了“八岁女童王秀兰登台献艺，演出《柜中缘》”的海报，坤角在当时的西安为数不多，况这位票友年仅八岁，所以大家对这次演出十分期待。演出当晚，剧场爆满，王秀兰神态自若地轻盈上场，红衣绿裙，一出场就叫好声不断，扮演淘气的丑角演员吴永胜在对唱时出错，机敏的王秀兰立即跳过一段接着唱，引得观众连声赞叹。戏中有一处纵身上柜的动作，演员钻到桌子底以表示藏进柜里，许秀莲应坐到桌上压住“柜子”，但王秀兰年幼个低无法跳上桌，拉前场的师傅看到她的为难②，上前顺手一拖，王秀兰便敏捷地坐到了桌上。首场演出成功，一时间，人们奔走相告。《国风日报》的“街头巷议”专栏也发表了评论文章，王秀兰初露头角便受到欢迎，成为旅陕同乡和陕西当地人热议的话题。
...............................1.2 艺高技全面 誉满晋陕豫
1941 年，王秀兰正式以演员身份加入晋风社，师从原筱亭，接受系统的训练。晋风社的演员们每天早上五点都要在南门外练嗓，原筱亭不仅抓王秀兰的唱功，更抓她的身段和腰腿功，下腰踢腿，拿大顶，跑圆场。王秀兰寒暑必至，从不间断，每天都自觉地练好三场功。练习“花梆子”圆场时，原师傅在雪地上画出大圆圈，规定她必须把脚印叠印在圆圈之上，为了练功轻便，王秀兰冬日里一直穿着单鞋单袜，双脚都冻出了冻疮。虽然王秀兰出演的大多是文戏，但她不仅掌握了本行当的基本功，还苦练“拿顶”、“下腰”、“踢腿”等技巧。
原筱亭属于蒲剧界的革新派，他教戏从不让学生死记硬背，照搬模仿，而是用毛笔把剧词抄到白麻纸上，一边讲戏一边教认字，这样一来王秀兰既理解了剧情，又学到了文化。他虽收王秀兰为徒，却丝毫不抱门户之见，不忌讳徒弟向别的老艺人讨教学习，还主动约请师兄弟和蒲剧名家为王秀兰教戏，名旦王存才、孙广盛、筱艳秋等都曾向王秀兰教授拿手剧目。
王秀兰不仅虚心与同行老师傅学习与交流，也还经常观摩兄弟剧种的演出，她演唱的秦腔《玉堂春》，唱段悦耳动听，在群众中影响深广。1942 年抗战相持激烈，西安城人心惶惶，敌机不断地轰炸，晋风社班主为免人心浮动，影响演出，便带着戏班转战于西安郊区各地，王秀兰作为晋风社的头牌旦角，很多角色都得她来承担，这也使她得到了很多锻炼的机会，经历舞台演出的磨砺，其间她也不得不参加一些堂会演出，受到过一些兵痞、流氓恶霸的欺辱。
辛亥革命后，西安成为民族戏曲蓬勃兴盛的热土，抗战时期东北、华北各地相继沦陷，蒲剧、评剧、京剧和豫剧等众多剧种的艺人纷纷在西安结社，使西安的戏曲舞台不同声腔荟萃，各剧种班社、名家云集，成为抗战后方戏剧的大本营。各班社经常互邀演出，切磋交流，既丰富了西安人民的文化生活，又促进了各剧种的繁荣。这些班社既演出传统戏曲，也编排了许多宣扬抗战爱国的新剧目。有时，省政府组织抗战筹款，蒲、秦、评、豫等剧种共同进行义演，各剧种之间争奇斗妍，各显神通，有时上演秦腔和蒲剧的“风搅雪”，有时秦腔、蒲剧、豫剧、评剧“四下锅”，令观众大饱眼福。王秀兰出道适逢其时，曾多次参加联谊演出。唐风社、晋风社为了尽显实力，特地举办“行当名家荟萃”的专场演出，其中最为轰动的要数 1946 年两社在五省会馆举办的“六小旦专场演出”，由唐风社小旦李玉兰、王存才，花旦王元恺，晋风社小旦郧三吉、筱兰香、王秀兰参加。①前五个都是男旦，但他们技艺娴熟，造诣甚深，演出都很成功，观众掌声如潮。面对如雷的掌声，王秀兰镇定自若，轻盈登场，用还带着奶腔的童声，道白清丽，唱腔婉转，压轴演出颇为成功。李逸僧等西安观众和山西商会的同乡，纷纷上台，为她披红祝贺，赠送绣有“王秀兰”大名的特制道具和门帘帐幔。景梅九先生在《国风日报》撰写评论文章，给予她很高的评价。此后，王秀兰的名气更胜从前，咸阳、渭南、平凉等地的戏班纷纷前往西安邀请她演出。
1945 年抗战胜利后，西安至运城的交通恢复正常，长辈们商议为外婆外公举行合葬仪式，王秀兰便跟随亲属返回山西。运城市奋斗剧团听说西安“八岁红”回到运城，便前来邀请。经过协商，王秀兰同奋斗剧团在临晋镇西街火神庙戏台连续演出四天七场，引得临晋镇上的中学生争相模仿，甚至影响到了学校教学。这次回乡，她的名字在家乡传开，倾倒了河东一带的观众，整个晋南蒲剧界掀起坤旦热潮。由于阎锡山推行“兵农合一”的政策，艺人们无法长期立足，加上内战动乱，剧团只好就地解散。短暂的回乡演出没有持续很久，王秀兰便返回西安，重新开始了各地演出的生活。
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2 王秀兰代表剧目与饰演的角色
王秀兰是一个有创造性的表演艺术家，先后共演出一百多部戏曲，塑造了一百多个亮丽的人物形象，这一切首先得力于她对所饰演的角色有深刻独到的认识。
2.1 舞台演出剧目与饰演的角色
2.1.1 《杀狗劝妻》及饰演的焦氏
《杀狗》是一出妇孺皆知、久演不衰的蒲剧传统戏，全称《曹庄杀狗劝妻》。该戏用一个场景来表现一家三口的矛盾冲突，生活气息浓厚，人物性格鲜明，尤其焦氏这一角色富有张力，不同的演员会有不尽相同的认识与刻划方法。
主人公曹庄是春秋战国时期有名的孝子，为了赡养年迈多病的母亲，抛弃高官厚禄，返乡打柴为生。其妻焦氏不通文墨，刁蛮泼辣，常常虐待婆婆，又畏惧曹庄。婆婆康氏年迈力衰，为了家庭和睦，忍气吞声。这日，曹庄上山打柴，婆婆饥饿难忍命焦氏下堂做饭，焦氏拖拖拉拉故意刁难，还打骂婆婆。曹庄回家后得知真情，好言相劝，希望她能改过自新，而焦氏意欲瞒天过海，死不认账，逼得曹庄拔刀相向，幸被康氏阻拦，误杀看门之犬。焦氏受到教训，向婆婆认错，表示要改过自新，一家人不计前嫌，和睦相处。王秀兰在剧中饰演媳妇“焦氏”，这出戏也是蒲剧“四大名旦”之首王存才的拿手剧目，以做工为主，其中“吃馍”、“吃面”、“打婆婆”、“追杀”等，都要求演员有过硬的功底。在长期的传演过程中，主题、情节和矛盾冲突都有所演变，教化功能和艺术价值不断得到提高。从王存才演出本到王秀兰，再到后来的蒲剧新秀演出的版本，不断修改，不断变化，体现了时代的进步与发展。
解放前的《杀狗》是一出纯粹的教化戏，教导人们孝
