本文是一篇艺术论文，本研究采用了前-后测实验的方式来探究谭维维歌曲作用于受众的效果。大部分参与者在实验过后，尤其是被测者在听了女性主义专辑《3811》后，其认知、态度、行为都有明显转变，开始关注性别平等问题，关注生活中女性形象的客观性问题。
第一章谭维维歌曲女性形象的建构
第一节歌曲中的不同女性角色形象
一、作为社会弱势群体的女性形象
女性运动的第一次浪潮中就有一个争论焦点，即“女性应不应该有受教育的权利，应该受什么样的教育。”①如今，中国在法律层面上规定了男女拥有平等受教育的权利，但传统观念中的“重男轻女”思想依旧影响着许多人，尤其是在经济较为落后的地区。音乐剧《绽放》以张桂梅为原型，讲述了她创办女子高中，助力山区女孩上学的故事。在谭维维所演唱的同名主题曲《绽放》当中，出现了渴望受到教育的山区女性学子形象，侧面展现了经济落后地区在家庭教育资源方面呈现出性别不平衡的现象。
可梦外书声正清朗她们在等着我双眼满含希望
随着社会的发展，科技的创新，新鲜事物层出不穷，老年群体对新兴事物的接受度远远低于年轻群体。专辑《3811》中的歌曲《赵桂灵》呈现的是一位未曾接触过网络、文化程度不高的60岁老年女性形象。赵桂灵是词作者董玉方的母亲，“赵桂灵”所代表的，正是被时代所“遗弃”的老年女性群体。在当今中国社会中，赵桂灵是一个平凡而又普遍、处于社会最底层的高龄女性。这类女性群体没有接受过太多的文化，随着子孙的长大和迁移，她们必须要在一个陌生的世界生活，在现代人群中活得手足无措，成为人们口中的现代文盲。
第二节歌曲女性形象的符号表达
一、女性形象的意象呈现
作为一种符号的意象，尤其是在艺术符号当中，通过对其适当编码能够很好地展现艺术作品的深层内涵。意象的呈现，也能使艺术作品更具有艺术美感与延展性，同时在情感表达方面也具有重要的作用。歌词，往往通过客观的意象来表现创作者主观的情感。歌词在陈述自己的情感的时候并非枯燥、单调的，歌词对情感抒发常常借助于“有形的语象”。
在歌曲样本中，“花”的使用是最常见的。歌曲《绽放》当中，虽然未出现“花”字，但可以通过与“花”密切连接的词语“绽放”“芬芳”侧面表达出“花”的隐含使用。歌曲又是讲述张桂梅的故事，“桂梅”二字正好又契合“花”的种类，这里的隐含的“花”代表的是一种不断努力、不断成长的女性奋斗者形象，同时还是芬芳了他人的女性奉献者形象。
为爱绽放迎着阳光我将无限成长要用芬芳融化冰霜②
歌曲《但求疼》的歌词用“貌美如花”这样的词语来夸叙述者女性外形的美丽。歌曲《繁华有因》直接将几名演唱者喻为“百合”“茉莉”“玫瑰”等花，展现女性形象所代表的不同美丽特性。歌曲《盛女时代》中，“花”不仅仅是美丽的，还是自信的。
第二章谭维维歌曲女性形象的传播方式
第一节歌曲的主要传播形式
一、实体专辑与数字音乐
谭维维女性形象歌曲所在的专辑中，较为早期的专辑《耳届》《谭某某》《3》都采用了实体唱片的形式，同时采用歌曲发布会的形式进行传播。实体专辑时代的歌曲传播往往是采用“自上而下”的传播方式，歌曲与受众的互动性较低。歌曲想要更好地传播出去，不仅仅要依靠传统媒体的推送，歌手的名气、歌曲的内容质量也非常重要。例如，专辑《谭某某》凭借谭维维在《超级女声》所获得的热度，以一首同名主打歌迅速在大众之间流传。在内容上，歌曲《谭某某》中的女性形象具有反叛、不羁的特点，这充分抓住了观众的好奇心。而专辑中另一首歌曲《如果有来生》因爱情童话般的歌词和易于传唱的旋律广为流传，实体专辑时代的歌曲更多是“内容为王”。
近年来，音乐的发行由实体专辑走向数字音乐，数字音乐市场不断发展，传统的音乐发行方式受到了极大的挑战。在数字音乐的影响下，音乐的实体专辑销售一天不如一天，从“昔日的大众狂欢”变成了“今日的小众自嗨”。②实体专辑的产值急速下降，数字音乐的产值却一直在稳步地增长。数字音乐具有传播速度快，传播方式多元化的特点。在版权方面，国内的数字音乐版权也从一定程度上保证了音乐人的权益，音乐人可以以此获益，同时也可以通过音乐在音乐平台的传播获益。
谭维维《观照》四部曲《夏长》《秋收》《冬藏》《春生》和专辑《3811》采用数字专辑的形式，侧重于在网络上引起关注。专辑《3811》在发行数字专辑的同时，还发行了实体黑胶唱片。数字音乐虽具有易于传播的特点，极大方便了受众的收听，但实体专辑在数字音乐的时代更加具有收藏意义，有着无可替代的作用。
第二节伴随文本的“性别造势”
歌曲的“伴随文本”也同样影响着受众对歌曲的解读，歌手的个人风格、专辑的设计、MV的内容等都影响着歌曲在受众心目中的意义。这些“伴随文本”展现了大量社会约定与联系，这些约定与联系并不一定存在于文本之中，而是被文本“顺便”携带着，一起传递给接受者。①伴随文本同文本有着千丝万缕的关系，通常有利于受众更好地理解文本。当文本的表意并不明晰的时候，伴随文本就能充分发挥其作用，将文本的意义延展，从而使得受众更充分地了解文本以及文本背后的意义。在歌曲的生产和传播过程中，歌曲本身的意义范围有限，呈现出狭窄性的特点。伴随文本的支撑使得歌曲的意义在一定程度上有所延伸，同时也满足了受众对歌曲的所有好奇心。
一、文本阐释设计
艺术作品的解码不仅仅需要艺术接受者依靠自身经验来完成，同时也离不开艺术编码者在作品文本以外的解释性提醒。专辑设计中的各种伴随文本不仅影响着受众对歌曲女性形象的解读，也影响着受众的相关意识的形成。围绕着歌曲的发行衍生出来的一系列事物，都是为了歌曲的宣传而服务。在伴随文本和歌曲文本的合力作用下，歌曲中的性别形象也能建构得更加完整和全面。
以专辑《3811》为例，从专辑名来看，“38”代表的是38岁的谭维维，“11”代表专辑中的11首歌、11个女性人物以及11个她们的故事。团队还贴心地在专辑简介中介绍了每个女性人物背后的故事以及创作主体对这些女性形象的思考。除却在专辑中的解释以外，谭维维主创团队也接受了《新周刊》、GQ报道等媒体的采访，采访内容较专辑中的解释性文字更详细。受众可以通过相关采访文章对谭维维的专辑《3811》进行更全面、深刻地解码。11个女性人物以及其背后的故事又有更复杂的社会文字链接，这些同时也作为解释性文字来辅助解码。
第三章谭维维歌曲女性形象的传播效果实验分析.......................51
第一节实验设计...........................51
一、因变量设计.......................51
二、控制变量设计.........................51
第四章谭维维歌曲女性形象建构与传播的反思.........................68
第一节谭维维歌曲女性形象的建构困境与改进策略...................68
一、谭维维歌曲女性形象的建构困境..............................68
二、谭维维歌曲女性形象建构的改进策略..........................69
结语........................76
第四章谭维维歌曲女性形象建构与传播的反思
第一节谭维维歌曲女性形象的建构困境与改进策略
一、谭维维歌曲女性形象的建构困境
（一）传统文化规约性
在传统艺术传播的话语体系中，女性依然处于男性主体的依附地位，歌曲对女性问题的表达也常常从属于男性视域。这种格局的形成有其深刻的历史、社会、文化背景，它体现着人类社会在漫长发展过程中所沉淀下来的一种历史合理性，然而这种历史合理性在现代生活实践中不断显现出大量的内在矛盾性。
流行歌曲女性形象总是受到性别文化的询唤，女性不仅有着年龄困境，在社会中总是被凝视，还要面对婚姻与事业的矛盾、性别暴力的威胁。作为母亲角色的传统女性总是牺牲掉许多自我，在爱情世界里也总是具有被动性，人们不仅习惯甚至要求女性就是这样的形象。在传统社会观念的规训下，不少女性都没有完全摆脱社会给贴上的一些固有标签，甚至以此标准为指导，培养自身的“女性气质”。①男性创作者的建构始终离不开男性的视角，女性创作者的建构也总是受到文化规约的影响，导致大多数中国音乐人对性别意识的关注度不高。
（二）消费主义文化的影响
消费主义时代，媒体吸引受众注意力有利于获得更多的经济收益。为了吸引受众的目光，媒体总是倾向于以女性某一突出特质为“卖点”进行大肆宣传报道。这样的报道往往能够快速吸引受众的目光，从而使得媒体在短时间内取得更大的经济效益。流行歌曲产业化的今天，受众更喜欢听朗朗上口的快餐式歌曲，这些歌曲多数缺乏足够的文化内涵，歌词矫揉造作，曲调风格千篇一律。这样的歌曲在女性形象的建构方面迎合市场的需求，通常缺乏客观性与积极性。歌曲文本中编码出的女性形象，往往都是注重外表的、让人乐于观看的，又或者是受到伤害需要保护的弱势存在，这些符号化的女性形象是当今快餐文化、消费社会的典型消费符号，明显地服从于男权价值。如何在多方角逐中，为中国流行歌曲建构更加真实客观的女性形象，提供切实可行的策略建议，成为本研究的又一核心落脚点。
结语
从女性主义的角度来看，代表作《3811》整张专辑都围绕“女性”展开，从专辑的概念出发，受众将《3811》与“女性主义”联系起来。实际上谭维维并没有刻意地强调《3811》的女性主义，只是呈现了11位女性的故事，通过11个故事带给受众思考。女性在做自己的同时，社会应该给予女性真正客观的认可与评价。谭维维在《新周刊》杂志的采访中提及，她认为这不是男权的或女权的，而是平权的。
女性地位是衡量一个国家、一个社会进步的标准之一。正面的女性形象将给社会和国家带来积极影响。不论是歌曲还是其他艺术形式，女性形象要建构得更加客观与正面，还有很长的路要走，这和传统文化下的女性地位有着很
