本文是一篇装饰与绘画论文，本文深入探究了克里姆特绘画及其装饰语言特征，对其装饰绘画的形成原因以及时代价值进行探索，从构图、造型、色彩、纹样四个方面对其装饰语言特征进行分析，详细阐述了克里姆特装饰语言在笔者创作中带来的影响和启发。
第一章克里姆特装饰性绘画风格的形成与价值
第一节克利姆特装饰性绘画风格的形成
本节围绕装饰性绘画、克里姆特绘画风格的形成和发展进行探讨和分析。首先阐述装饰性绘画的定义及其特点，形成对装饰性绘画的认知，从而了解什么是装饰语言，才能更好的研究克里姆特的装饰性绘画。其次从家庭与教育经历、新艺术运动和各国文化元素三个方面对克里姆特装饰性绘画风格的成因进行深入解读，最后分别从其艺术风格的早期、中期和晚期三个时间点阐述他装饰性绘画风格的演变过程，深入研究克里姆特装饰性绘画风格的形成。
一、装饰性绘画
装饰性绘画是一种以装饰为目的或装饰性很强的绘画艺术，具备艺术和工艺的双重性质。⑱是人类艺术史上出现最早的表现形式之一，有深刻的历史性和地域性，是绘画与图案之间相辅相成的特殊艺术形式。装饰性绘画的独特性表现在对装饰物的依附、适应和共同创作上；另一方面，装饰性绘画的独立性表现在其装饰风格的绘画特征和审美样式上。⑲而装饰性绘画中具有代表性的装饰语言由构图、造型、色彩和纹样组成。从绘画形式上看，装饰绘画有直接提取装饰图案进行创作的，也有利用纹样元素和图案进行编排、复制而后产生的，不同的时期有不同的绘画形式。例如，现代主义和后现代主义的绘画表现形式更加明显，这使得它们被视为极具装饰性的绘画。⑳装饰性绘画是采用画面中各元素之间的对比与协调，形成有秩序、有节奏的二维平面性，再将这些绘画语言进行艺术创作。
第二节克利姆特装饰性绘画风格的时代价值
本节内容以影响论证价值，从克里姆特绘画对分离派的影响、对奥地利艺术家的影响和对现代艺术的影响三个方面，深入刨析其绘画风格所带来的时代价值。
绘画作为视觉艺术，需要特定的物质材料和形式材料相互组合，显现其形式美特征，从而形成绘画艺术。通过对克里姆特的绘画作品进行深入研究，可以得出结论，克里姆特的绘画作品具有时代价值，他使用各种质感的材料、色彩、造型和元素创造了一种独一无二的装饰语言。美学家宗白华在《美学散步》中曾谈到“艺术的装饰性，是艺术中美的部分。但艺术不仅满足美的要求，而且满足思想的要求”。㉖26克里姆特通过装饰性绘画表达自己的主观思想，以至于他的绘画艺术对维也纳分离派、各国年轻的艺术家们和现代艺术都产生了深刻的影响，其装饰性绘画的价值始终是当今艺术者们热衷研究的领域。
一、克里姆特装饰性绘画的时代价值
（一）对分离派的影响
19世纪末期，维也纳的繁荣接近尾声。克里姆特在19世纪末的潮流中扛起了新的大旗，与当时的艺术家一起，宣称与传统艺术的决裂。克里姆特的一生都伴随着帝国的衰败与瓦解，在这一时期里，世界经济发展突飞猛进，中产阶级地位提升。此时克里姆特退出了维也纳“艺术家协会”，他开始注重发扬个性，推崇创新和表现功能的实用性，形成了一种新的艺术理念被称为分离派。在克里姆特去世后，其众多经典作品对分离派的影响依然存在，例如其作品《哲学》（图1-1）、《医学》（图1-2）等作品，对于探索更多综合材料、夸张变形的人物形象、多元化的艺术手法等方面奠定了理论基础和实践基础；他对不同艺术学科的融合使其独特的绘画风格不断发展流传，在多个艺术领域都有影响。
第二章克里姆特绘画的装饰性语言特征
第一节构图的装饰性特征
本节内容从面性特征、点线面和团块式三个方向阐述克里姆特构图的装饰特征。他采用装饰构图的表现手法，追求二维平面效果，在他中后期的绘画中可以看出他摒弃了西方传统的写实主义绘画。克里姆特注重点线面在构图中的应用，他利用各种不规则的形状和线条分割画面，使画面趋于平面化。在克里姆特的各类作品中，以肖像画中主体人物和背景的对比最为强烈，在这些画作中，人物形象好似被包裹在一起的团块，略显体积感，背景则追求统一整体，这种团块的人物形象和整体背景给人一种既大气又稳定的构成感，这种饱满又透气的画面是克里姆特最独特的构图风格，这种形式赋予了其作品的独特性。
一、面性特征
克里姆特在绘画中追求平面性的构图，通过使用分割法将空间透视转变为主观平面化，画面的主题形象独立于画面形成完整的团块状，这些团块状不仅包括构成上的团块状，而且还包括色彩上的团块状，这些构成赋予了画面稳定感。㉝33背景可以与复杂的主体形象形成对比，这种抽象的平面构图使整个画面更加一致。
克里姆特在平面构成的基础上对色彩进行了分割，使画面的整体比例更加清晰。在他的作品《玛格丽特·斯通伯格》（图2-1）中，主体人物的头部、面部、脖颈和手采用了写实的手法，而背景采用大面积的色块组成，使得整个画面更加具有平面性，画面中下部的黑色长条把地面和墙面做了分割，画面虽然是平面的，但却有前后层次感。背景由简单的几何形组成，对画面进行了分割，通过细致刻画的主体人物放置在画面的中心与背景中大面积的平面色块形成对比，增加了画面的层次感，使整幅画面更加具有平面性和统一性。
第二节人物造型的装饰性特征
本节内容以克里姆特的人物造型为研究方向，从归纳概括和人物的夸张变形两个方面对其人物造型的装饰特征进行深入剖析，克里姆特一生钟爱人物画，其一半以上的作品都是女性人物，选取人物造型这一装饰语言对其装饰性特征的研究更加具有说服力。在现代艺术中，装饰性手法追求简单、夸张的人物造型，大多形象简洁概括，主要突出人物的本质特征即可，这样的画面能够带给观者强烈的视觉效果，传达作品的艺术魅力和内在情感。所以对克里姆特绘画装饰语言中造型的归纳概括和夸张变形的研究是必不可少的。
一、归纳概括
“装饰法则是图案形式美的规律，是将自然形态图案化的原理和方法，运用装饰法则是图案理想化。一般来说，装饰法则主要包括概括归纳与提炼夸张、对比与统一、节奏与韵律等。”㊱36“装饰造型要抓住两个方面：简和变。”㊲37这里的“简”不是单纯的把复杂的事物简单化，而是抓准事物的特征进行归纳概括。在克里姆特绘画中，装饰性特征之一就是将画面背景中的形象进行归纳概括，简化对人物形体的刻画，将人物特征进行归纳概括，展示最生动直接的人物形态。
在克里姆特绘画作品《利雅芒克肖像》（图2-5）和《执扇女人》（图2-6）中，人物的形体采用速写的方式，用线条勾勒轮廓，这种把形体概括归纳的方式使画面更加简单直接，人物面部的刻画也更加趋于速写感，用简单的线条归纳概括人物的面部特征。克里姆特把人物简化的同时，加入了自己的主观处理，例如衣服上反复的笔触和重复的图案，用线条勾勒出人物的面部表情和头发，这种处理方式突出了人物的面部，这些轻松的线条衬托着人物面部的快乐的神情。
第三章 克利姆特绘画装饰语言在本人创作实践中的应用与思考 .... 25
第一节 油画创作过程中的选材与构思 ......................... 25
第二节 创作形式的尝试与确立 ............................. 26
第三节 装饰语言在本人创作实践中的表现 ......................... 28
第四节 装饰语言对本人创作实践的启示与思考 ............................. 36
结论 ........................... 39
第三章克利姆特绘画装饰语言在本人创作实践中的应用与思考
第一节油画创作过程中的选材与构思
一、题材的选择
中国在建设社会主义现代化的伟大征程中，建设社会主义现代化有许多重要特征，其中之一就是中国现代化是人与自然和谐共生的现代化。生态环境的保护问题成为当今世界的热点话题，森林和海洋作为地球上最重要的两大模块，为人类提供了生生不息的自然资源。在《荀子·天论》中说道：“万物各得其和以生，各得其养以成。”自然是生命之母，人与自然是生命共同体，人类必须敬畏自然、尊重自然、保护自然、顺应自然。当今世界森林的面积正在减少，滥砍滥伐的背后是森林中生物家园的破坏，多少森林中的野生动物濒临灭绝；海洋污染一直是生态环境中的热点话题，核污染排向大海，海洋污染又带给海底生物多大的伤害；人类不应该是自然的掠夺者，而因该是自然的守护者。
结合新时代背景下的热点问题，本人将人与自然和谐共生的概念融入创作中，赋予作品一定的情感表达，使其更加贴近生活和观者，升华作品的内涵。本人将借鉴克里姆特装饰绘画中的人物题材，原因一是在大量克里姆特的作品中最具代表性的就是人物肖像画，二是人物题材更加贴合本人的创作主题，通过此题材可以更加明确直观的传达出人与自然和谐共生的创作理念。
结论
本文深入探究了克里姆特绘画及其装饰语言特征，对其装饰绘画的形成原因以及时代价值进行探索，从构图、造型、色彩、纹样四个方面对其装饰语言特征进行分析，详细阐述了克里姆特装饰语言在笔者创作中带来的影响和启发，由此可以得出以下结论：克里姆特绘画作品中独特的构图、人物造型、色彩、纹样符号组成了颇具他个人绘画特色的装饰语言。
克里姆特在对平面性构图、团块式人物形象以及抽象纹样符号、镶嵌画和东方元素的使用中体现出他独特的绘画装饰风格。克里姆特的绘画作品，以独具特色的装饰语言传达出对生命的独特感受，他打破了传统学院派绘画的表现形式，是现代绘画创新性发展的灵感来源。克里姆特绘画中独特的装饰性和创造性给当今艺术带来了深刻的影响，他所创立的分离派艺术对现代设计领域和工业设计领域依然受用，当代艺术家和设计者们仍然能从他的艺术风格中汲取绘画艺术的养分和灵感。本人通过对克里姆特绘画的深入研究，收获了艺术创作的理论认知和创作灵感，汲取了丰富的装饰表现手法运
