本文是一篇音乐论文，本文通过对西方浪漫主义时期女性音乐家的研究我们可发现,她们促进了社会中的“性别平等”,呼吁了更多的女性参与到音乐活动之中，同时为世人留下了丰富的音乐资源。
第一章绪论
1.1研究背景
西方音乐文化所取得的辉煌成就是有目共睹的,在查阅国内外较为权威的西方音乐史的书籍如于润洋的《西方音乐史通史》、余志刚的《西方音乐简史》、沈旋、谷文娴、陶辛著的《西方音乐史简编》等书中可发现一个较为奇特的现象,从巴洛克、古典时期到浪漫主义直至近现代时期，在这些书籍里大篇幅的记载着著名的男性音乐家们如贝多芬、李斯特、肖邦、门德尔松、舒曼等,但是却对于女性音乐家的介绍少之又少,出现也只是一提而过,或以男性音乐家的妻子、姐姐等身份出现在书籍中。整个西方音乐史，似乎成了“男性音乐史”,在音乐史的书籍中清晰可见男性音乐家们的音乐生活,他们创作出许多著名的乐曲,活跃于各大音乐场所及舞台之中，那女性音乐家呢？事实上在西方音乐史的发展中,女性音乐家是真实存在的,她们参与的音乐活动也非常广泛,只是因为女性处于弱势群体、处于社会的底端,她们的权力和能力经常受到忽视,因此在各大音乐史的书籍中都未能反映出女性参与音乐活动的真实情况。女性音乐家的音乐活动涉及到作曲、演奏、教学、音乐出版、创办和资助音乐机构、建立并参与各种女性音乐组织等等。历史上最早有记载的女性作曲家是中世纪的希德嘉冯宾根,她是中世纪时期德国很有创造力的一位灵性音乐家；巴洛克时期的安娜玛德莲娜是一名声乐家；古典主义时期的玛丽·安娜·马丁内斯，她是一名作曲家、钢琴家同时也是一名歌唱家，她在当时就创作出来2首清唱剧、4首弥撒曲和6首经文歌，对于那时的女性而言，是非常厉害的；到了浪漫主义时期,这时候出现克拉拉舒曼、范妮·门德尔松等女性音乐家，她们以歌唱家、作曲家、演奏家等身份纷纷参与到音乐活动之中，创作和演奏出许多优秀曲目，对社会音乐生活起到了积极的促进作用。由此可见女性音乐家在音乐史中占有着重要的地位,她们对音乐史的作用不能被世人所忽视。因此,本文以西方浪漫主义时期为背景,以女性钢琴家为研究对象,通过查阅和翻译相关书籍和文献,力图将女性钢琴家的音乐活动进行深入研究,挖掘女性音乐家的贡献。
1.2研究现状
1.2.1国内研究现状
围绕19世纪浪漫主义时期女性音乐家及其音乐活动的研究方向,本人通过对校内校外的图书馆与网络资源库进行了认真的检索,对相关领域的著作、论文以及期刊进行整理和归纳。截止到2021年3月,笔者通过对国内权威数据库知网、万方等数据库的检索,在检索关于西方女性音乐家的研究中共检索到11论文篇,其中硕博士论文5篇,期刊论文6篇。在检索关于女性音乐活动研究中共检索4篇,其中硕博士论文4篇。
1.2.1.1关于19世纪西方浪漫主义音乐的时代背景研究：
姚亚平的《西方音乐通史教程》1、周微的《西方钢琴艺术史》2、保罗·亨利·朗格的《十九世纪西方音乐文化史》3、于润洋的《西方音乐通史》4、阿尔弗雷德的《浪漫时期的音乐》5等书中写到，浪漫主义是在古典主义的基础上进行开创性的突破。浪漫主义与古典主义的理性对立，反对平衡与秩序性。浪漫主义更加的向往自由和激情，浪漫主义用更加具有个性的语言去表达个人情感与感受，通过音乐神秘、魔幻和令人兴奋的感觉都可以被创造出来。浪漫主义突破了古典主义循规蹈矩的方式，更加突出主观的表现，使浪漫主义更加的具有开创精神，最大的表现是在于不同领域之间艺术的联系，特别是文学与其他姊妹艺术之间的联系，从而产生了标题音乐，以文学性的题目命名，内容上保留了原有的体裁和形式，并加入了浪漫主义的风格与特点。
第二章浪漫主义时期女性音乐家的处境
2.1浪漫主义时期女性音乐家
在音乐领域中，男性占据着主导的地位，翻开西方音乐史书籍，如于润洋先生编写的《西方音乐通史》记载的关于音乐家的介绍中，耀眼夺目的基本上是清一色的男性音乐家，在书中只是简略的提到古希腊时期的女诗人、女作曲家萨福。面对着禁止女性参与音乐活动的社会现状，欧洲女性音乐家如“星星之火”般出现在西方音乐史的版图里，但事实上在西方音乐史中还是有很多女性音乐家存在的，她们只是被历史所埋没。
根据对维基百科所提供的欧洲女性音乐家的数量统计发现，17世纪上半叶和下半叶的女性音乐家的数量分别为15位和14位（共29位），18世纪上半叶和下半叶的女性音乐家的数量分别为30位和82位（共112位），到19世纪上半叶和下半叶女性音乐家的数量为106位和202位（共308位）24。从宏观上来看18世纪女性音乐家的数量是17世纪女性音乐家数量的近４倍，19世纪女性音乐家的数量是18世纪女性音乐家数量的近３倍，可见随着时代的变化欧洲女性音乐家的数量呈现出一个十分突出的増长趋势，但是相对于男性音乐家的数量相比还是相差很多。
2.2浪漫主义时期女性音乐家的地位
2.2.1女性音乐家地位的变化发展
公元四世纪，劳第西亚在宗教会议上宣布“妇女应在教堂中保持沉默”，从那时开始，女性的音乐活动受到限制，女性被禁止在教堂等公共区域的一切音乐活动。虽然女性音乐活动被限制，但是不能代表在当时没有女性音乐家的存在。
事实上从古希腊开始，女性音乐活动就一直存在，她们在各个领域中占有重要地位，如音乐创作，音乐演奏、音乐教学等并组织和建立了一些音乐活动场所。在希腊文明的后期，从事音乐活动的人处于社会地位的最底层。埃及的职业音乐家在社会中也得不到任何尊重，那时的音乐被赋予提高社会中奴隶附加才艺的功能，因此在希腊时期，那时的音乐活动都交给了交际花或妓女。虽然性别在当时处于重要劣势地位，但是还是有很多女性在种种困难面前也无法阻止她们对音乐的喜爱与渴望。
中世纪时期，最早的音乐集会是在地下墓穴中进行的，会众中的女性处于低等地位，她们只是负责吟唱赞美诗等不重要的职位，当后期合唱团组建后，女性在音乐集会的作用被剥削，她们在音乐集会中没有了任何作用，因此早期的基督教教会不鼓励、不赞成女性施展自己的音乐才能。当教堂音乐盛行时，在教堂和宫廷之中演唱、演奏的乐人仅限于男性，他们虽为当时的职业音乐家，但是在当时的社会中，他们仍处于社会等级最低的仆人25。
十五世纪起，观赏音乐被赋予追求私人名望与地位的象征。男性音乐家被宫廷或贵族家庭所雇佣，尽管在当时他们的地位依旧低下，但是所需要的创作环境与收入还是可观的。当然这种制度还是不允许女性进行参与的。女性的主要身份是悉心照顾孩子的母亲和始终深爱丈夫的妻子。女性被限制与家庭活动，或者私人领域。女性不允许参加公共领域的音乐活动，那时的女性音乐家被看作是思想道德败坏的人。女性的音乐地位在讲凯尔特语(Celtic)和盖尔语(Gaelic)的人种中也是低下的，各国中常见的乐器演奏手如爱尔兰和威尔士的竖琴师、苏格兰的风笛手等都是男性，在他们的音乐集会中制定了严格的入会条例不允许女性参与，他们所演唱和演奏的曲目都是来自男性领域的，具有尚武的特征。英国早期的歌手，他们喜欢演唱情歌和圣诞颂歌这类的轻柔艺术，虽然说轻柔艺术属于女性，但是，在演唱情歌和圣诞颂歌这类轻柔艺术的人群中，我们依然找不到有女性参与的痕迹。
第三章浪漫主义时期女性钢琴家………………………(19)
3.1浪漫主义时期钢琴与女性之间的联系……………………………(19)
3.2浪漫主义时期女性钢琴家………………………(20)
第四章浪漫主义时期女性音乐家的贡献……………………(35)
4.1促进女性音乐活动的发展…………………………(35)
4.2推动社会中的“性别平等”…………………………(35)
第五章结论………………………(38)
第四章浪漫主义时期女性音乐家的贡献
4.1促进女性音乐活动的发展
在以男性为主导的“父权制”社会中，欧洲女性在音乐领域中的地位都是低下的，社会中对待女性从事音乐活动的态度是极具偏见化的。尽管在前几个世纪中有也有极为少量的女性参与到了音乐相关的活动中来，但真正被社会所认可的女性音乐家屈指可数，其原因不止是当时女性的社会价值被社会所忽视，她们的音乐才能被男性音乐家们所埋没，还在于当时社会中人们根深蒂固的封建思想。但是，继启蒙主义运动后浪漫主义运动、欧洲民主运动和民族解放运动的爆发，使资产阶级的社会地位上升，它们对封建思想和基督教会发起强烈的反抗，反压迫、反剥削、追求平等人权的思想意识在不同阶层、不同领域、不同种族的人群中迅速蔓延。在这样的积极背景下，浪漫主义时期的女性音乐家们在音乐领域中面临一些不公平对待的时候，她们能直接、勇敢地袒露且展开她们强烈的反抗，并用音乐为武器为追求性别平等所发出的声声呐喊和做出的种种举动，她们才能在音乐领域中获得相对的平等和对待，除此之外，她们所取得的成就和所获得的社会各界人士的赞誉和嘉奖，因而，对于其他同时代的欧洲女性而言，她们是被视为具有杰出典范性的音乐家，这对于当时其他正在从事音乐相关工作的欧洲女性音乐家们而言，是起到了积极正面且具有典范性的鼓励作用，促进了同时代对音乐有追求有梦想的女性们走出家门在音乐领域中发挥才能。
第五章结论
西方浪漫主义时期以父权制为主导的社会,以男权为统领的社会现实是造成女性社会地位地下的主要原因。因为性别的偏见，造成了女性社会地位的不平等，阻碍了女性受教育的权力,以至于只有少数富裕的中产阶级才能接受良好的教育。社会的不平等使女性成为男性的附属品,使女性音乐家成为社会中的异类,阻碍女性在社会中的发展，她们的音乐天赋与创作才能被音乐史所淹没，因此女性音乐家在音乐史中数量较少。
浪漫主义时期的人们通常宣称女性学习音乐只是为了获得一项技能，目的是通过她们的表演来取悦朋友和亲戚。对于这种可怕的指责，我们不能试图掩饰也不能试图去否认。如果音乐被看作是女性的技能之一，那么她们是不是会有更好的机会来发挥女性的创作才能
