第一部分：概述
一、 民族民间舞蹈教育概述
我国各民族，因生活环境、生产方式和宗教文化等方面的差异，在历史的演进中形成了风格迥异，光彩夺目的民间舞蹈。这些舞蹈具有着丰富的文化内涵和审美价值。在幼儿园开展民族民间舞蹈教育的目的不仅是对我国多彩的民族舞蹈的传承和发扬，还在于提升幼儿的审美能力，实现幼儿的整体发展，是对健全人格的塑造。
（一） 民族民间舞蹈的界定
对民族民间舞蹈的准确定义，离不开对舞蹈分类的考察。隆荫培和徐尔充所著的《舞蹈艺术概论》根据舞蹈的作用和目的将舞蹈分为：生活舞蹈和艺术舞蹈。生活类舞蹈又可以分为：习俗舞蹈、宗教祭祀舞蹈、社交舞蹈、自娱舞蹈、体育舞蹈和教育舞蹈。艺术舞蹈，根据不同的风格特点又可分为：古典舞、民间舞、现代舞和新风舞。民族民间舞蹈按照上述的标准进行划分，可根据舞蹈的风格特点分入艺术舞蹈里的民间舞类。“民间舞，是由劳作人民在长期历史进程中集体创造，不断积累、发展而形成的，并在广大群众中广泛流传的一种舞蹈形式。”[1]由此可以归纳出，民族民间舞蹈概念中包含的基本因素有，“劳作人民创造并在群众中广泛流传”、“具有鲜明的民族特色和地方特色”。综合上述民间舞蹈概念，将民族民间舞蹈定义为：是指由各民族劳动人民在长期的劳作过程中集体创造出来的，具有浓郁的民族特色和地方特色的一种在广大人民群众中广泛流传的舞蹈形式。
（二） 民族民间舞蹈的风格特征
民族民间舞蹈由于各自不同的生存环境、生产生活方式、历史进程，从而形成了不同风格特征。由于我国民族众多，民族民间舞蹈又品类繁杂，不能一一做出风格特征的全面归纳，但仍可囊括它们的某些主要特征。
1. 各民族的代表性
民间舞蹈由于我国地域广阔，民族众多，各民族舞蹈难以一一梳理。因此，为获得对各民族民间舞蹈风格特征的基本把握，只选取有代表性的民间舞蹈做出分析。
（1） 汉族
汉族分布地域广阔，但因各地人民生活环境、风土人情、宗教信仰迥异。因此，造就了风格迥异的民间舞蹈类型。在民间广为流传的主要有秧歌、龙舞、狮舞、灯舞、绸舞等。秧歌是我国北方地区重要的民间舞蹈形式，按地域又可主要分为东北秧歌、陕北秧歌、山东秧歌。东北秧歌是我国东三省广大地区人民喜闻乐见的民间舞蹈，广袤的黑土地赋予了它质朴、豪放的特征，泼辣之中交融幽默，同时将恬静和稳重融于一体，因此将东北人民质朴热情、刚柔并济的性格特征表现的淋漓尽致。东北秧歌的最大的风格特征是稳中浪、浪中梗、梗中翘，踩在板上，扭在腰上。同时，花样繁多的“手中花”，节奏明快富有弹性的鼓点，幽、哏、稳、俏、美的韵律，都是东北秧歌的特色。陕北地处黄土高原，每到逢年过节，扭秧歌便是人们常见的娱乐活动。陕北人民性格淳朴、豪放，扭秧歌时，头、颈、臂、肩、腰、胯、腿包括眼睛和指头尖在内，都会饱含激情地扭动、甩动、抖动。陕北秧歌以人数众多、气势宏大、节奏明快、红火热闹，风格特点是舞蹈动作丰富多样，豪迈粗旷。“鼓子秧歌”、“胶州秧歌”和“海阳秧歌”，并称为山东“三大秧歌”。其总体风格男性粗犷豪放、透露出阳刚之气，女性多是妩媚柔韧、富于含蓄之美。鼓子秧歌最具豪情、刚劲威猛、淋漓潇洒。胶州秧歌则以舒展灵巧著称。而海阳大秧歌素以粗犷奔放、感情充沛、风趣幽默的表演风格著称于世。
第二部分 民族民间舞蹈教育能够发展幼儿的审美感知能力
审美感知不是纯感性的、单一的感知，而是要求具有“感受形式美的眼睛”和“有音乐感的耳朵”，对形状、色彩、空间、线条、声音和张力等要素组成的形象的整体性的把握，是能揭示事物的审美属性的特殊感知。众多研究表明，幼儿自出生始便具备了对形式审美要素的敏感性和选择性，这就说明，学前儿童是具有审美感知能力的可能性的。
一、 民族民间舞蹈
音乐教育能够发展幼儿的音乐审美感知能力舞蹈是一门综合性的艺术，而从舞蹈的起源和历史演变来看，“乐”和“舞”是不分家的。“音乐不仅为舞蹈为情绪、气氛，舞蹈形象和思想情感的表现，也为舞蹈提供了节拍变化、风格特征以及舞蹈时间的延续性和空间的流动感，并对舞蹈形象的塑造和人物情感的表达，起到艺术的渲染作用。”
（一） 民族民间舞蹈的配乐对幼儿的音乐审美感知能力的影响
民族民间舞蹈的配乐基本都是有本民族的乐器组成，像汉民族民间舞蹈的“舞龙”、“舞狮”、“秧歌”，其主要的配乐包括锣、鼓、唢呐等；朝鲜族的“长鼓舞”，其主要配乐就是朝鲜族独特的民族乐器“长鼓”；民族民间舞蹈的配乐种类各样，具有浓重的民族特点，音色丰富多彩，这也丰富了幼儿的音乐体验。配乐的节奏美能够促进幼儿对音乐节奏的感知音乐构成的第一要素是节奏，不是旋律，节奏可以脱离旋律而独立存在，旋律却不能脱离节奏而存在。德国著名的音乐教育家卡尔•奥尔夫就认为，节奏是音乐的基础，没有节奏就没有音乐。民族民间舞蹈配乐的节奏虽然始终为舞蹈的进行服务，但其仍然可以作为音乐元素独立地被幼儿感知到。舞蹈的节奏需要配乐节奏的烘托和陪衬，配乐的节奏快慢，抑、扬、顿、挫对于烘托气氛，营造氛围，表达情感是至关重要的。千变万化的节奏具有丰富的艺术表现力，不仅决定着音乐的情感因素的表达，而且还影响着音乐的风格。而这种风格上的不同又会在民间舞蹈的配乐中表现出来。因此，在一定程度上可以认为，掌握了音乐的节奏就掌握了音乐的风格。在我国的民族民间舞蹈中，一些舞种往往有独特的节奏，只需耳听不用目视就可直接辨别是什么舞蹈。例如，对东北秧歌和安徽的花鼓灯的起鼓节奏进行对比就会发现起鼓节奏的不同。
第三部分 能够培养幼儿审美理解能力…………………30
一、形式美对幼儿审美理解能力的影响 …………………30
（一）造型手段对幼儿审美理解能力的影响 ……………31
（二）辅助表现手段对幼儿审美理解能力的影响………32
二、内容美对幼儿审美理解能力的影响 …………………34
（一）“真”对幼儿审美理解能力的影响…………………34
（二）“善”对幼儿审美理解能力的影响…………………35
第四部分 能够提高幼儿审美创造能力……………36
一、能够提高幼儿的音乐审美创造能力 …………37
（一）演奏活动对幼儿的音乐审美创造能力的影响 ……37
（二）歌唱活动对幼儿的音乐审美创造能力的影响……37
二、美术活动能够提高幼儿美术审美创造能力 …………38
（一）对幼儿的美术审美创造能力的影响………38
（二）对幼儿的美术审美创造能力的影响………39
三、表演活动能够提高幼儿舞蹈审美创造能力…………40
（一）表演活动对幼儿的形体审美创造能力的影响……40
结论
民族民间舞蹈作为近乎乡土的艺术形式，其因各地地理、文化、风俗习惯的迥异，而形成了风格各异的地域性艺术，其风格特征具有显著的辨识性。无论是外在形式还是内在内容，都具有很高的审美价值。幼儿园通过开展民族民间舞蹈教育，不仅可以拓展幼儿的文化视野，让幼儿了解不同民族地域的独特文化传统，并对培养幼儿的审美能力具有重要意义。幼儿的审美能力作为美育的重要内容和目标，其可简单的分为审美感知、理解和创造能力。在整个审美过程中，审美想象、审美情感交融其中，对审美能力形成也具有重要影响。本文为了行文的方便，并没一一繁述，但也尽力贯穿整体之中。由于幼儿正处于身心发展的不成熟阶段，其在心智、经验上的不足，是我们在对其进行审美能力培养过程中应该十分注意的。摆脱以往民族民间舞蹈的刻板化教学、成人化的评价方式，注重过程和情感体验的目标依旧任重道远。本研究的不足之处在于，过于将审美感知能力、审美理解能力和审美创造能力，同民族民间舞蹈中所包含的音乐、美术、表演等诸要素进行条分缕析的对应，产生机械刻板和内容重叠等问题。再者，本研究侧重于理论上的探索，由于各种主客观的原因，对当前幼儿园民族民间舞蹈教育缺乏实践上的关注，并且民族民间舞蹈教育对幼儿审美能力的影响也多是理论上的推论，而缺乏有力的实践层面的验证，这也在一定程度上削弱了本研究的实践指导价值和意义。总之，本文虽然旨在引起人们对民族民间舞蹈及其对幼儿的审美价值的重视，但限于自身的学术视野和浅薄的理论功底，其最终的成果乏善可陈，只是一些粗浅之言。这也需要本人在今后的研究中进一步研究。
参考文献
[1] 萧君玲.中国舞蹈美学特性研究——以台湾近年舞蹈编演实践为观照[D].博士学位论文. 苏州大学.2010.03.
[2] 明文军.从民间自然形态走向科学化传承之自觉——中国当代民族民间舞蹈教学体系的建构和发展[D]. 博士学位论文.中国学术研究院.2010.
[3] 李廷海.社会文化变迁与中国民族舞蹈艺术教育创新研究[D]. 博士学位论文.中央民族大学.2004.05.
[4] 郝 焰.校园舞蹈中注入乡土民族舞蹈文化传承的研究[D]. 硕士研究生学位论文.云南艺术学院.2010.04.
[5] 方 娟.少数民族艺术在幼儿教育中的传承——双江拉枯族佤族布朗族傣族自治县中心幼儿园个案解析[D]. 硕士研究生学位论文.云南大学.2010.11.
[6] 熊黎明.民族舞蹈艺术展演文本叙事性分析——以《云南印象》为例[D]. 硕士研究生学位论文.云南大学.2010.11.
[7] 李昕昕.幼儿音乐审美能力探索[D]. 硕士研究生学位论文.湖南师范大学.2010.10.
[8] 陈思群.论儿童审美心理观照下的幼儿舞蹈活动[D].中国艺术研究院.2007.
[9] 赵玺.藏族民间舞蹈“堆谐”研究[D].中央民族大学硕士学位论文，2007年，6月，第29
