本文是一篇当代文学论文，笔者认为蒋晓云的海外经历使其对离散生活有了更深层的认知，在描述异乡人的身份焦虑与思乡之情外，还呈现出一种独特的“此心安处是吾乡”式的离散情感，对海外华文文学研究亦有其独特的贡献。
第一章蒋晓云早期文学创作
第一节婚姻与爱情：洞察台湾社会的窗口
“70年代末首先以爱情题材刷新台湾文坛，预告里新一波女性写作潮流的当推蒋晓云。”④1976年，蒋晓云就以《掉伞天》一文荣获联合文学报二奖，且该年的文学报的首奖空缺。1979年，蒋晓云又以《姻缘路》一文夺得该年联合报文学奖的首奖。以两篇写男女爱情的小说获评联合报文学奖的一、二等，蒋晓云此期对男女两性关系的透视可谓洞幽烛微。蒋晓云在这一时期的爱情小说里写尽了青年男女在婚姻爱情里的自私冷漠之态，因此也被朱西宁称概为“无情世代”⑤。通过婚姻与爱情这一窗口，蒋晓云不仅敏锐地捕捉到了这群都市青年男女的无情特质，还洞察了女性在社会转型期所面临的生存困境。
此期她小说里对青年男女婚恋问题的关注和书写，虽多取材于其同龄人的恋爱故事，但是更有着其自身对婚姻爱情的独特体认。蒋晓云自言“那时我在台北的死党多以谈恋爱为生活中的头等大事”⑥，写这类作品时，作家自己也不过是刚刚步入二十岁的青年，最容易关注和把握的自然是自身及同龄人的生活。不过极为特殊的是，蒋晓云笔下的青年男女，极度自私冷漠，不具有她这个年龄对爱情罗曼蒂克式的幻想，却像是经历过婚姻生活中的各种琐碎、看透了爱情本质的中年人。
这种对爱情的独特认知和其成长经历紧密相关。在成人堆里长大的蒋晓云自小就喜欢读书，而且喜欢读闲书，她自言哪怕家里的大人对她的“早熟”早有防范，她也会经常神不知鬼不觉地“搬凳子爬高去够大人放在书架高层上不想让我看的书”①，“无论是金庸、古龙、琼瑶，还有一些历史小说，只要是字就拿来看”②，以至于“把能找到的话本小说都看了”③，这也导致蒋晓云从小就接触到了小说中的情感世界。再加之她是家中最小的女儿，父母兄长对其宠爱有加，更致使她昧于台湾社会男女尊卑有别之真相，对婚姻爱情不似周边好友那般着急。不过，由于后来她的母亲时常灌输类似于“二十五岁人挑你”一般的“真知灼见”，让蒋晓云再怎么不以为然，也出于一种反叛心理，开始“思考和幻想二十五岁以上的女性‘命运’”，“所以后来陆陆续续写了好几个以这个年龄层女性的感情经历为主题的故事，却没一个女主角超过二十九的……现在回头去看，我也很讶异当时还有几年可以‘挑人’的自己，对已过‘人挑’年纪女性群体的关注和兴趣。所以父母对子女的影响真是不容小觑，即使像我这样为了反对而反对，都要花上不少力气去拆解我妈洗脑似的‘乡野传奇’。”
第二节有情的父辈：延续传统道德的希冀
1977年，蒋晓云以《乐山行》一文再度评选联合报文学奖，夏志清看完此篇文章，当即决定圈选其为首奖，虽然该文最终获评二奖。但是夏志清却对此篇评价很高，认为三十篇作品中“《乐山行》技巧最圆熟，文笔也最为细致”②，读后回味深长。随后他还指出，蒋晓云在这类文章里展现了对人生诸多方面的关注，这也使其摆脱了“专写当代台北知识青年间的爱情纠纷和婚姻问题的小说家”③的名头。
在上个时期七十年代，蒋晓云在对青年男女两性的关系表述中，总会潜意识地把男性摆置在女性的对立面，通过男性的无情来凸显女性对情感的执着，虽然最终的目的是呈现女性在男权社会下所受到的潜在压迫，但是在某种程度上造成了她笔下男性形象的单薄无力。而她对父辈形象的刻画，恰恰弥补了这一缺陷，比起她笔下青年男性的自私无情，这群父辈显然十分有情，而且彰显了潜藏于乡土中国传统里良好的道德品质与民间情义。
虽然同为婚恋题材，比起其书写青年男女爱情的篇章，蒋晓云笔下《春山记》和《乐山行》里老一辈的爱情表达朴实真诚，显然更有乡土小说的风貌。《春山记》的情节十分简单，主要叙述了老兵胡金棠在好友赵仲伦的劝说与帮助下，和秦太太“相亲”的故事。蒋晓云对胡金棠相亲前、后不同面貌的书写，生动地刻画出老一辈人在传统思想的影响下，对于情感问题的羞涩与真诚。相亲的初始，胡金棠只敢绕着丽娟和果园谈话，压根不敢谈及丽娟想自己和秦太太相互有个照应这件事。而且他从头到尾都生怕秦太太是有碍于恩情，不敢拒绝自己。
第二章蒋晓云复出后文学创作
第一节《桃花井》之续写与对历史的反思
《桃花井》是蒋晓云时隔三十年再续写的故事。杨敬远的故事作者在1983年就以“灼然白光一闪，杨敬远回家了”①作结，而后接续的四章《桃花井》《探亲》《兄弟》和《归去来兮》，讲述的则是李谨洲返乡的故事。李谨洲是杨敬远故事里的一个重要人物，他和杨敬远是同乡，两人都因彼时国民党在台湾的戒严在火烧岛坐过牢，杨敬远返乡的许多事宜都由李谨洲帮忙操办，所以两个故事各自独立又相互连接，这也是蒋晓云复出后一贯使用的结构技巧。比起杨敬远的故事，李谨洲的故事里几乎没有提及李谨洲含冤坐牢的经历，也许是因为在杨敬远的故事里对他们俩的牢狱生活已经有所交代的缘故，但蒋晓云在一次访谈中，谈及采取这种套曲结构的缘由时，却表明了之所以用此结构，就是希望达到这种“故事是独立的，人物又是相连的”②效果。而后在谈及《百年好合：民国素人志》的创作时，蒋晓云更是直言她这种写法就是希望读者“随便从哪一章开始都不影响了解‘剧情’”③。其实，单看李景洲的故事就会发现从此时开始，蒋晓云就已经开始淡化处理历史给予人物的那些悲痛。
归来后的蒋晓云本就有意弱化小说中的时代背景，很少去展现历史的那种激越和波澜，却把这种无力与悲痛内化到人物的情感表现上。如果仅将人物面对时代的无奈通过宏大的历史背景体现，反而丧失了那种螳臂当车的微渺感，而将这种悲痛内化到人物情感之中，则会有种无法言说的哀伤。这种淡化处理，并非避重就轻，反而可以达到细节消解宏大的效果，反衬出这些时代印记对人物的一生造成的深刻影响。
第二节“民国素人志”系列中的女性意识
“民国素人志”系列所书写的仍旧是世俗命题，即男女之间的爱情纷争。比起其早期爱情书写，乱世的动荡背景给此时男女爱情故事平添了不少传奇色彩，使得她的小说反而比之前更具张爱玲孤岛时期的文学创作特色。且比起其前期写作对“小我”的关注，其复出后的写作，因在宏大的时代背景之下，反而更具“大我”的性质。不过，蒋晓云的特别之处也在此，哪怕历史有鸿篇巨制，她聚焦的仍是个体的窃窃私语，并且以截取孤寂的历史片段之写作手法，不断消解爱情叙述的神圣化。其写作中心看似发生了偏转，但是其文章始终包含着对于女性主体生存困境的思考。
“民国素人志”系列一共17个故事，既连接又断裂，人物关系间的藕断丝连和故事与故事间的分割断裂，带来了一种接续的破碎感。离乱的人世，动荡的人生，人们自然更是要追求现世安稳，哪怕这种安稳片刻且不安定。于是，小说中的男女对爱情需求更为片面，《百年好合：民国素人志》的第一、二章就揭破了金兰熹和陆永棠之间的婚恋真相，一个急着娶，一个急着嫁，门当户对，加上乱世的“成人之美”，使得这段无爱且颇有点商业联姻性质的婚姻染上了世纪佳缘的色彩。可是七十年“白金婚”的美好，在作家笔下却化为了“歪打正着”①四个字，这点和张爱玲《倾城之恋》里墙的倾覆成就了一段爱情的书写，有着异曲同工之妙，将婚姻爱情的本质暴露无遗。
第三章 蒋晓云文学创作的叙事艺术....................29
第一节 “时光冻结”的特色.....................29
第二节 再现人物生活的本相...........................32
第三节 悲喜剧艺术的圆融.................................35
结语....................................41
第三章蒋晓云文学创作的叙事艺术
第一节“时光冻结”的特色
“蒋晓云让读者看到了港台文学的另一种样貌，一种和大陆相似又相异的写作风格。”③其实她的文字也不同于同时期台湾的其他作家，尤其是相较于和她同登文坛的女性作家朱天文、朱天心、袁琼琼和苏伟贞等，她的文风更为老派。虽然她早期的作品和朱天文同时期的作品的文风较为相似，都有种传统文学圆融节制的美感，但是后期朱天文的写作开始转向，体现出一种更为现代感的写作风格，而蒋晓云还是贯彻了她这种更为传统的写作风格，讲求故事情节的完整，也不在小说形式上追求实验性，也不会用文字营造虚幻和飞扬感，就是踏踏实实地讲故事，用平淡的白描手法，如流水般自然地展现主人公的人生轨迹。正如张怡微所言“她与人们所熟悉的当代台湾文学写作方式都不太一样，为日渐陷入喃喃自语式的台湾文学创作西化之风注入了清新剂。”
蒋晓云自幼喜读话本及章回小说，而她的文字因此因袭了传统文学的句式、文辞及氛围，这也深深影响了她作品的语言风格。她早年的小说，在文字上就已体现出了一种古意。例如，同样是写信给朱西宁先生，她和好友瑞琦所用的语言，就完全不是一种风格。在信件结尾，瑞琦用的是很现代的“祝好”，而蒋晓云却是极为老派地写下了“顺颂文祺”，这也导致她二十多岁写下的文字被好友调笑为“写得像个老太婆”①。虽然蒋晓云小说的语言风格深受传统文学的影响，但是并不代表她的文字没有西化因子。就整体而言，她的用语习惯很旧式，好用古典词句，且极好短句，三两个零句说完可能就以句号作结，也不乏一段仅一句。她也极少使用结构助词“的”和一些转折连词，语句甚为精炼。比如《姻缘路》中的“林太太未及反应，月娟已然惊觉，匆匆和同学道过再见，就要溜回房”一句，②其中的“未及反应”、“已然惊觉”、“道过”等语词的使用都是传统式的。又如，“程涛笑笑没说话，坐上吧台前的高脚凳子，开始演奏一首轻快带民谣风味的曲子。月娟不晓得是首什么。”③这句，按照现代用语习惯和词汇表达可能会这样呈现：“程涛笑了笑却没说话，坐上吧台前的高脚凳子，然后开始演
