结语
艺术乃文明之花，时代之镜，是文化发展的风向标。戏曲艺术就像老胶片承载着历史命运，音乐之作历年不衰，此殆亦时代所需，对于“声音”概念，自古称难，见仁见智，各有会心，戏曲的声、音、乐在人心里不尽微妙的感通，让我们更好地体味人世间的情真意切，关心现实，参与当下，努力拓宽原有的“声音”概念的内涵和外延。
古人描述“声音”内在意蕴的厚重及表现方式的曲婉，表明古代“声音”概念的丰富性，但本文发现其并未有自行形成的学说。因此本文立足于《近代散佚戏曲文献集成》和《历代曲话汇编》两套丰厚的戏曲文献合集，从“声音”概念的角度出发，对戏曲历史材料进行分析，阐幽发微、探赜索隐，解读戏曲之“声音”，深挖其义理，系统梳理其表述特点和规律，使得对“声”“音”“乐”的探讨有了更开阔的背景和契机。因此在某种程度上，本文的研究完善了中国古代“声音”概念的系统研究，促进了交叉学科的建设发展。本文着眼于“声音”概念的新变化、新需求、新动向，在以下三方面做了悉力：
1.通过系统梳理戏曲中的“声音”概念，逐渐显现其规律特征，使我们对其有了更全面、深入的认识。境生于象而超乎象，审美主体需要广泛的知识和修养与有较高的悟性，个体不同审美具有一定的层次。
2.承袭汉代已有的理论，将戏曲“声音”概念分为“声”“音”“乐”三个层面，从其各自的应用语境和表达内容观照戏曲“声音”概念。
3.深化对“声”“音”“乐”三个层面的探索，探究各层面间的关系，认为“乐”区别于“声”与“音”，是戏曲声音概念中最高的层次，对当今认识戏曲“声音”有着重要的启示。
参考文献（略）
