第一节 数字时代电影创作唯“技术至上”的弊端.................. 144
一、“唯技术论”下奇观与叙事的失衡.............................. 144
二、陷入“恐怖谷”的适得其反.............................146
第五章 “有意味的形式”——数字时代对电影创作的辩证思考
第一节 数字时代电影创作唯“技术至上”的弊端
数字时代，艺术随着数字技术的发展而不断演变，每一次演变，都带有数字时代的深刻烙印和后现代社会大众文化的局限性，技术的创新重新定义了我们对艺术的认知，同时，我们对于“技术至上”毁灭艺术的担忧也一直存在。在这个信息爆炸的时代，在这个以图像视觉为中心的文化背景下，数字电影中存在着最为新颖的表达方式，可以让创作者们在制作过程中将原本真实的内容无限放大和处理，为世界提供了一种新的存在形式和思考方式。部分学术人员认为目前的电影状态就是“对技术的过分追求与执着就意味着对电影本质的漠视，一味追求感官刺激让电影失去本身的意义……过多地使用数字效果，也会在无形中增加视觉冗余信息，影响观众接受有用的信息，喧宾夺主。”[1]这种担忧并不为过，因为在“唯技术论”的声调下，电影艺术本身的创作路径，电影观众审美的能力，势必都会受到一定程度的损害，这不得不引起电影创作者、电影欣赏者的注意和深思。
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结语
回顾世界电影百余年的发展历史，我们可以这样说，世界电影发展的历史即是电影技术与电影艺术互动发展的历史。与以往的技术进步相比，数字技术为电影影像的制作模式、工艺流程、后期制作以及受众的审美体验等方面均带来了全新的气象，数字技术的出现让电影的制作呈现出全新的面貌。数字合成影像技术、CG 技术、3D 立体技术、交互技术、VR 技术的应用构建出数字时代全新的电影美学生态，丰富了电影美学内涵，同时也为受众带来了全新的美学体验。特别是此时的电影中的“奇观”成为支配电影叙事发展的重要组成因素，并成为电影叙事的新策略。这主要体现在叙事题材奇观化、叙事语言奇观化、叙事结构奇观化、叙事视角奇观化、数字表演奇观化六个方面。同时数字技术的发展还开拓了电影叙事性表意途径，这主要体现在数字技术拓展光、影、色调的表意功能；数字声音技术扩大电影空间包容感；数字绘景强化空间造型话语权三个方面。由此可以看出，正是数字技术的出现使得当代的电影艺术的发展冲破了传统艺术形式的禁锢，成为消费时代最具话语权的艺术形式。
在对此时的电影审美特征的变化的探讨过程中，我们也发现，数字时代的电影审美出现了审美期待由“真实”至“震惊”、审美感知由“视听”至“多感官”、审美认知由“经验”至“体验”、审美愉悦由“静观”至“沉浸”、审美理解由“浅层”至“深邃”的变化趋势，这主要是由于数字时代，特别是消费时代的到来，受众成为消费的主体，也自然成为电影创作的主要动因，审美主体地位的提升、审美距离的缩减以及审美客体的开放与趋同，都是促使数字时代电影审美变化的主要因素。
数字技术的运用不仅为我们创造了一个前所未有的新世界，而且也在改变着我们对艺术、电影、美学以及对我们自身的重新认识。尽管电影艺术的发展离不开数字技术，但是我们也应看到当代电影并不是被动地依附于数字技术，相反而是为了自身更好地发展不断地对数字技术的发展提出更高的期望与要求。对此，我们不仅要把握数字技术与电影叙事的平衡度，更要把握住数字技术与电影艺术本质的契合度。
参考文献（略）
