动物图腾图案在现代服饰中的创新研究
Totem pattern in innovative research in modern dress
关键词：动物图腾图案，现代服饰，创新，服装设计
二、选题缘起
服饰与社会的发展紧密联系，既是社会发展的映射，也是社会发展的产物，又在一定程度上体现了社会以及人的本质特征，并涵盖了政治、经济、艺术等多个方面。随着服饰的发展，服饰文化逐步诞生与兴起，紧接而来的是服饰风格也日益沉淀和形成，涌涌不断地提供给现代服装设计师们以启迪和灵感。21世纪到来后，科学发展日新月异，给服装设计工作注入了新的活力，并产生了技术上的革新。人类对服装已经不仅仅是生理上的需求，更是一种心理上的认同和渴望，因此时尚多变的服装外形和风格应运而生，与人类对自我与个性的追求相吻合。服饰是人类生活密不可分的一部分，它融合了东方和西方、传统和现代、质朴和华丽等多种特征于一身，与人类文化的发展紧紧联系在一起，并充分向人类显示了自身的魅力与风韵，吸引无数人投身于多彩服装的发展和设计中。我国用图腾装饰服装由来已久，不少传统服装的吉祥纹样都是与图腾图案一脉相承。在古代民间，服装上采用图腾图案是吉祥的象征，代表着人类对美好事物的向往。但是随着时间的演变，图腾图案不再像以往那样流行于服饰上，其应用的范围相对有限。作为中国古代文化的结晶与象征，图腾不应该被丢弃，而传承和发扬图腾文化的最好途径便是服饰。尽管市场上服装的款型和风格层出不穷，但动物图腾图案的应用却较为鲜见。最近几年，带有中国元素的传统文化逐步兴起，服装设计上也开始刮起了“中国风”，越来越多的中国元素在服装上得以展示，其中就有一部分是传统文化中的动物图腾图案。笔者曾研究过购物网站上正在销售的带有动物图腾图案的服装，发现这些服装数量有限，质量也不容乐观，很难将传统文化和时尚潮流融为一体，其造型和款式或古板保守，与现行文化格格不入；或紧跟潮流，但有失传统文化精髓。这些服装很难激起人们的购买欲望，更谈不上传承和发扬图腾文化。因此，笔者仔细研究了国内外服装设计方面的优秀作品，并找出其中可借鉴和参考之处，希望能对现代服装设计理念和方法有所启发，同时也期待更多的传统文化因素可以参与到服装设计中来，动物图腾图案也能够充分融合现代的时尚潮流，成为现代服饰设计者青睐的文化元素。
三、国内外研究现状
（一）国外学者研究概况
随着全球化的加深，各民族的传统文化逐渐被世界了解和欣赏，人们也开始意识到传统文化的魅力和重要性。我国历史悠久，是世界闻名的发祥地之一，也是东方文化的典型代表，因此吸引着众多国内外学者前来考查和研究，尤其是在我国传统文化方面，且研究成果也颇为丰厚。具体到图腾文化研究上，英国学者爱德华•伯内特•泰勒在其著作《原始文化》中指出，图腾在中国古代出现，且与神灵有关，是神话传说的重要组成部分，中国古代人对图腾十分崇拜。但随着时间发展和历史变迁，人们对图腾的崇拜越来越淡少，而图腾图案也开始演变成吉祥纹样，象征着某种精神或力量。可以这样说，图腾是中国历史最久、传播范围广且最具代表性的纹样。
法国学者列维•布留尔则指出，图腾文化会随着历史的变迁而发生深刻的变化，在中国的不同时期，图腾所代表的寓意和象征也会有所不同。在当代，要想继续传承和发扬图腾文化，则必须找到合适的载体，能够与当代文化相适应。另一方面，也应该注意改造一下传统的、复杂的图腾图案，要赋予图腾图案一些时尚感和现代性，在简化图腾图案的同时要突出其重要特征和文化内涵，使之能够自然而然地与当代文化结合在一起，受到众多民众的欢迎和喜爱。这样一来，人们对图腾图案的认识会进一步加深，而不是还停留在早期的崇拜之上；图腾图案也被重新赋予积极进取的寓意，逐步融入到人们的生活文化当中。
近些年，随着中国元素越来越多地被世界所熟知，国外的很多学者也开始对中国的图腾图案有所了解，甚至加以应用。受邀去新加坡讲学中国图腾图案的研究者，就曾在某些英文资料中发现国外学者对中国图腾图案表现了强烈的兴趣，例如《Chinese art: a guide to motifs and visual imagery》一书中就有介绍中国图腾图案的内容。与此同时，一些国际设计大师也纷纷将中国图腾图案应用到自己的作品当中，但遗憾的是，由于他们对图腾图案所代表的文化内涵缺乏认识，因此所设计出来的作品只是部分造型含有图腾图案，而无法体现出图腾图案的深刻寓意。如果能够将图腾图案应用到服饰设计上，这不但是技术上的突破，还是对中国传统文化的继承和发扬。传统的图腾文化，通过当代服饰这一载体，能够让世界上更多人感受到其艺术风韵，欣赏到中国特有的传统文化魅力。
（二）国内学者研究概况
图腾图案代表着祈福纳吉的深刻寓意，寄托着人们对美好的愿望，是我国传统文化中不可缺少的一个重要部分，并作为我国民族精神和民族文化正越来越多地被世界大众所接受。我国传统图腾图案的种类繁多、各具特色，而且每一个图腾图案都拥有一个属于它的故事或传说，都反映出了人们对美好事物的追求和向往，是我国古代劳动人们智慧的象征与结晶。正因为图腾文化是我国传统民族文化的珍宝，所以许多学者和艺术家都将其作为研究对象，研究内容也呈现出多样化特征，不仅涵盖了图腾图案的发展和演变，也涉及到了图腾图案的应用方面，其中就用将图腾图案作为设计元素融入到服饰中的内容。我国学者郝颜飞曾经对龙纹做过研究，并在2012年的时候以《龙纹的时代特征》为题目发表了一篇文章，文章以时间为顺序描述了不同朝代的龙纹的特征，其中把宋代和清代时期的龙纹作为重要内容进行介绍。郝颜飞在文中表示宋代的龙纹别具特色，就龙的形象来看，身形秀丽同时又给人一种洒脱不羁的感觉，就手法而言，推崇“三停九似”，所以龙的身形蜿蜒别具美感，此外，宋代龙纹的勾勒也很有特色；清代龙纹的亮点则是五爪龙纹，在清代皇帝的衣服中常常可以见到，清代龙纹在外在形象上相对较为凶猛，龙身也更为壮实。清代龙纹体系相对而言较为完整，这一时期的龙纹按照其不同的特征归属于不同的类别，如云龙纹、行龙纹、团龙纹、坐龙纹、升龙纹以及降龙纹等。
2013年，学者李蓉曾提到过我国图腾图案在设计领域的发展潜力是不可忽视的，并指出在现在设计多种多样的环境中，很多服装以及饰品方面体现着图腾图案的魅力，不过现今的图腾图案只代表着我国的一种传统文化，已经失去了过去那种神秘力量。图腾图案在少数民族中较为常见，现在很多少数民族都只是把图腾图案作为一种装饰来应用到生活中，表达一种对幸福美好的渴望。随着中西文化的交流和融合，图腾图案也与时俱进得到发展，现代服饰中的图腾图案不但具有其本身的东方文化的内涵，同时也被融入一些时代特点，使图腾图案更富吸引力的同时也更具发展潜力。
现阶段，国内对传统图腾图案的研究有很多，在研究方向上关于传统图腾图案的造型、色彩以及蕴含的文化内涵等方面的研究取得了一定的成就，整体来看我国对传统图腾图案的研究收获颇多。廖雪梅、杨偷坪和李晓蓉曾系统研究过传统图腾图案怎样更好地与现代服饰进行融合，指出了把传统图腾图案融入到现代服饰设计中具有重要意义，同时也给出了把传统图腾图案与现代服装设计进行结合的方法，并且详细阐述了传统图腾图案如何变形和分解组合以有利于其与现代服装设计进行结合。魏迎涛认为传统图腾图案蕴含着丰富的文化内涵，在现代艺术设计中应加以重视并合理利用，并阐述了传统图腾图案对现代设计的重要意义。滕洪军以龙纹和凤纹在古代服饰中的应用为例子，探究了传统图腾图案与传统服饰的结合。苏洁则从发展历史、类别、内涵、构成方式等方面研究分析了传统图腾图案，同时也探究了传统图腾图案在现代服装设计中不同的表现形式。总体来看，尽管我国对传统图腾图案的研究有一定的收获，但是其研究方向大多为文化内涵，较为单一，而涉及到传统图腾图案与现代服装款式结合的研究较少，因此笔者认为该论题具有一定的研究价值。
四、研究的主要内容
服饰是既是帮助人们蔽体的物质材料，也是展现个体审美价值和审美能力的精神载体，同时服饰也代表着一个国家、一个民族文化的深层根基。能否正确处理服饰设计过程中传统与创新的关系，密切关系到中国服饰设计产业未来的走向和市场，以及对中国传统文化的传承与发扬。如果想要借助服装来向世界宣传中国传统文化中的图腾图案，就必须形成本国独有的设计风格，切不能一味地抄袭和模仿国外的设计形式。一些消费者喜爱购买带有自己民族文化元素的服饰，并从中感受到强烈的文化认同感和归属感。随着文化全球化的进程加快，一些独具色彩的本土文化正由于其特殊性而越来越受到设计界的重视。中国的图腾图案就是这样一种民族元素，图腾是中华民族集体智慧和信仰的结晶，体现了古代广大劳动人民丰富的精神世界，蕴藏着中华民族博大而丰富的民间艺术技巧，是中华文化历经千年沧桑后留下的精华。社会发展日益迅速，更加需要寻找一种适合自己民族的设计方式，来向世界传递中国民族独具魅力的传统文化。本篇论文正是通过对“动物图腾图案在现代服饰设计中的创新”这一课题进行了分析研究，通过对动物图腾图案的特征、寓意文化以及实践应用的原则的探讨，从而得出我国传统图腾图案在现代服饰设计中的创新方法，以形成民族传统元素和现代时尚元素相结合的设计理念和创新方式，并以其为创新突破口，为我国现代服饰设计开辟新的想象和应用空间，从而真正实现通过服饰来进行文化传承和创新的历史使命。
第一部分：
绪论，交代了本文的研究背景、研究目的和意义、国内外研究现状以及研究方法与思路。
第二部分：
图腾的起源、动物图腾纹样的功能性及审美价值，介绍了图腾的起源、动物图腾纹样的功能性
